Flux de travail 3D

Modélisation, éclairage, matériaux, animation et rendu 3D de bout en bout au rendu avec Cinema 4d

Parcours de formation

durée: Classes 32 - 128 hs
Date de début: 13 de juin 2020
Jours et heures d'étude: Samedi 14: 00 18 à: 00 heures.
achèvement provisoire: Décembre 05 2020.

Flux de travail 3D

Modélisation, éclairage, matériaux, animation et rendu 3D de bout en bout au rendu avec Cinema 4d

Parcours de formation

durée: Classes 32 - 128 hs
Date de début: 13 de juin 2020
Jours et heures d'étude: Samedi 14: 00 18 à: 00 heures.
achèvement provisoire: Décembre 05 2020.
La formation avancée qui vous permettra de commencer de zéro au rendu final à l’aide de Cinema 4D.
Le cours offre une formation complète et complète pour ceux qui veulent se plonger dans le monde des productions 3D, en utilisant Cinema 4D comme outil.
Avec des contenus et des outils orientés selon les divers besoins du marché publicitaire, le parcours offre la possibilité de connaître toutes les étapes de la modélisation, créé de matériaux et de textures, d’éclairages, d’animations, de simulations dynamiques, de gestion des outils d’animation procédurale de Mograph et du rendu. .
Toujours orienté vers la production d'exercices pratiques, ce chemin vous permettra de construire un retard attrayant aux yeux de l'industrie.

Qu'apprends-tu?

Flux de production d'une production 3D.

Modélisation 3D: techniques de modélisation polygonale, paramétrique, modélisation par boîtes, modélisation poly par poly, modélisation de surface, utilisation de déformateurs.

Matériaux: Propriétés des matériaux, matériaux photoréalistes tels que métaux, plastiques, bois, matériaux industriels. Créé à partir de matériaux de dessins animés et Cell Shading. Mappage UVs.

Éclairage: techniques d’éclairage photographique 3D, types d’éclairage et leurs configurations principales, types d’ombres, éclairage direct et indirect, effets de lumière. Éclairage de studio
Animation: Principes fondamentaux de l'animation. Interpolation et lissage des mouvements grâce à l'utilisation de graphiques et de courbes d'animation. Animations cycliques et boucles en boucle. Les chemins Créé, configuration et animation de caméras.

Mograph: Clones. Effecteurs Motext Créé à partir de ruptures dues à la fracture de Voronoï.

Simulations dynamiques d'objets rigides.

Rendu et composition finale.
Conditions requises : Avoir terminé et approuvé le cours de formation professionnelle en conception, retouche et composition d'images, ou posséder des connaissances de base en Adobe Photoshop et Adobe Illustrator.
image
Logiciel à utiliser
Cinéma 4D, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Adobe Encoder, Various Pluggins.

Envoyez nous votre question

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Profil d'études supérieures

En étudiant le cours de formation professionnelle dans WORKFLOW 3D avec Cinema 4D: modélisation, éclairage, matériaux, animation et rendu 3d, vous bénéficierez d'une formation complète dans les différents domaines du marché de l'audiovisuel. Cela vous donnera le profil professionnel polyvalent que les besoins des différents secteurs de l'industrie de la production 3D exigent.

Vous pouvez travailler à la fois dans des producteurs vidéo de petite, moyenne et grande taille, des agences de publicité et des producteurs de contenu audiovisuel, ainsi que dans vos propres projets, en effectuant des tâches telles que:


  • Concepteur de campagnes publicitaires pour différents supports tels que: impression, campagnes de médias sociaux et pré-production de campagnes audiovisuelles.
  • Producteur de contenu 3D complet, pour la publicité et le cinéma
  • 3D Modeler
  • Artiste de jeu
  • Développeur Illuminateur / Look
  • amuseur 3D
  • mouvement Grapher
  • Freelance Freelance
  • Parmi d'autres tâches
VOUS RECEVREZ LE CERTIFICAT D'APPROBATION (approuvant toutes les instances d'évaluation) ou CERTIFICAT DE PARTICIPATION (créditant le 80% de l’assistance).

Centre d'emploi

Image Campus a une CENTRE D'EMPLOI où il publie périodiquement Recherche d'emploi demandé par les sociétés les plus importantes dans cette industrie. Nous avons aussi un système STAGES dans les entreprises ciblant les étudiants les plus avancés de la course.

Programme d'études

modélisation

  • Flux de travail dans une production 3D.
  • Interfaces utilisateur: affichage des scénarios et traitement dans la fenêtre.
  • Mouvements de base de la caméra.
  • Créé sous des formes primitives et ses différents paramètres de base.
  • Transformations de base des formes primitives (position, rotation, échelle).
  • Créé à partir de groupes (hiérarchies avec des objets nuls).
  • Options du panneau Objet (masquer dans la fenêtre, masquer dans le rendu).
  • Paramètres avancés des formes primitives.
  • Snap outils.
  • Outils de construction de splines (courbes vectorielles) dans l’outil Plume, Croquis, Lisser la spline, Outil Arc de spline de Cinema 4D.
  • Analyse des différentes formes primitives des splines et de leurs paramètres.
  • Opérations booléennes avec Splines (union, addition, soustraction, intersection).
  • Surface de subdivision, Extrusion, Tour, Grenier, Balayage, Bézier.
  • Éléments de modélisation (modélisateurs): tableau, masque de spline, métaballier, tableau d'atomes, connexion, symétrie, booléen, instance, générateur de volume + mailleur de volume.
  • Rendre l'état modifiable / actuel en objet.
  • Composants d'un polygone (faces, arêtes, sommet).
  • Effectuer des transformations directement sur les composants.
  • Repositionner le point d'ancrage de manière modifiable (Axis Tool + Snap).
  • Outils de modélisation polygonale de base: Extruder, Extruder intérieur, Coupe de ligne, Outil de coupe en boucle / tracé, Dissoudre.
  • Optimisation des sommets.
  • Pont, fermer le trou Poligon, souder, glisser, coudre et coudre.
  • Déformeurs: courbure, torsion, fusion, correction, déplacement, biseau, renflement, FFD, enroulement de spline, cône, courge et étirement, etc.

Matériaux, éclairage et cartographie UV

  • Introduction à l'étude des matériaux: Types de matériaux.
  • Propriétés du matériau: Couleur, Diffusion, Luminance, Transparence, Réflectance (intro), Environnement, Bosse, Normal, Alpha, Lueur, Déplacement, Éditeur.
  • Propriétés avancées du canal de réflectance.
  • Etude de Shaders spécifiques: Bruit, Gradient, Bois, Damier, Marbel, Rouille, Métal, Nikel, Surfaces et Effets Etude: Couche, Fusion, etc.
  • Concepts d'éclairage: Types de lumières (Point, Spot, Cible, Zone, Infini, Soleil, PBR, IEL).
  • Propriétés de base des lumières: intensité, couleur, température, illumination ambiante.
  • Positionnement des lumières.
  • Types d'ombres
  • Propriétés avancées des lumières: Onglet Détails des lumières, Atténuation de la lumière, type de lumière visible et lumière volumétrique, Bruit.
  • Propriétés de base des paramètres de rendu.
  • Techniques d'éclairage et d'armement de l'ensemble d'étude.
  • Éléments d'environnements (sol, ciel, arrière-plan).
  • Occlusion ambiante, illumination globale.
  • Éclairage HDRI.
  • Fonds infinis.
  • Balise de composition (faux fond infini).
  • Plug-ins d'éclairage de studio.
  • Concept d'ouverture des cartes UV ..
  • Projections standard (frontale, sphérique, cylindrique, boîte, plate).
  • Interface BP Uv Mapping, Commandes UV, Optimal Mapping, Relax, Textures créées dans Adobe Photoshop.

Animation et Mograph

  • Flux de travail dans une production 3D.
  • Introduction à l'animation dans Cinema 4D. Analyse des exemples
  • Notion d'images clés, de poses et d'interpolation.
  • Création d'images clés dans les paramètres d'objet, dans leurs matériaux, dans les déformateurs, etc.
  • Introduction à la courbe en F et à la feuille de dopant.
  • Contrôler les courbes d'animation.
  • Lissage des mouvements.
  • Animations cycliques (comportement de courbe "Après" et "Avant".
  • Introduction à l’objet Cloneur: Types de clonage (linéaire, radial, grille, HoneyComb).
  • Propriétés avancées des cloneurs: Transformer, Couleur, Cloner du type d'objet.
  • Introduction aux effecteurs: plan, aléatoire, retard.
  • Champs
  • Combinaison des effecteurs.
  • Étude particulière sur les effecteurs avancés: séparation, temps, cible, formule, step, spline, volume, shader, son.
  • Motext
  • Fracture.
  • Fracture de Voronoï.
  • Traceur
  • Concepts de caméra.
  • Caméras physiques: grand angle et téléobjectif.
  • Scène, caméra Morph et caméra de mouvement.

Simulations dynamiques

  • Paramètres Rigide Body, Collider, Dynamics.
  • Déclenchement, Bouce, Friction, Suivre la position, Suivre la rotation, Amortissement linéaire / angulaire.
  • Emission de particules.
  • Champs de force: attracteur, destructeur, turbulence, vent, rotation, etc.

Rendu et composition

  • Paramètres avancés des paramètres de rendu.
  • Rendu standard vs rendu physique.
  • Multi-Pass
  • Cineware
  • Importer des séquences d'étapes de rendu dans After Effects.
  • Composition et exportation finale.

Content design

Zone Campus éducatif Gestion des images
Notre programme, développé en collaboration avec les entreprises et les principaux professionnels des principales industries créatives sont le plus reconnu dans les domaines de la conception, Animation 2D et 3D, jeux vidéo, programmation et développement appliquée.

Entreprises et / ou professionnels ayant collaboré à la conception du programme:

professeur

Diego Mendel

Concepteur et producteur audiovisuel dans Huella Digital (co-fondateur). Certifié par Adobe comme ACE (Adobe CertifiedExpert) et ACI (Adobe Certified Instructor) dans After Effects et Premiere. Certifié par Autodesk en tant que professionnel certifié Autodesk, dans Autodesk Maya. Entre 2008 et 2013, il a été professeur et coordinateur académique à l'institut SAGA, au siège de Salvador-Bahia et de Belo Horizonte-Minas Gerais, au Brésil. Sert des producteurs en Argentine et au Brésil en tant que pigiste dans la zone de Motion Graphics. Au sein d'Image Campus, il travaille pour 2014 en tant que coordinateur de contenu et enseignant dans le cadre du cours de formation professionnelle en production multimédia, Motion Graphics et comme professeur consultant d'Image Campus pour la formation en entreprise.
REEL DEMO: https://vimeo.com/266530555

Infrastructure et ressources

  • Salles de classe équipées des dernières technologies: processeurs I7, cartes vidéo GTX et RTX, disques SSD, moniteurs LED 20 pouces.
  • Un PC par étudiant, avec le logiciel requis pour que soumis.
  • Projecteurs HD et téléviseurs intelligents HD à suivre les instructions et les instructions des enseignants.
  • Atelier de classe avec un tableau d'animation, un ordinateur et une tablette Wacom par élève.
  • Matériaux pour l'illustration et l'animation, les tablettes Wacom, scanners et son.
  • Auditorium
  • Cafétéria.
  • Wi-fi dans toute l'école.
  • Nouvelles ressources technologiques disponibles pour nos étudiants et nos enseignants: expériences de réalité virtuelle, avec le nouveau Oculus Cristal Cove, HTC Vive, Leap Motion, Eye Tracker (expériences de réalité virtuelle); Ultimaker 2 + et Makerbot dans leur modèle Replicator, qui seront disponibles pour tous les étudiants d'Image Campus afin de matérialiser les prototypes 3D qu'ils développent; Motion Capture (nouveau système Motion Capture) et consoles de jeux vidéo (PlayStation 4 entre autres).
  • La salle de classe virtuelle (plate-forme en ligne) va soutenir votre travail physique quotidienne: vous trouverez du matériel d'étude téléchargées par les enseignants, les évaluations des éléments pour élever TPs, les qualifications, les enquêtes d'éducation de qualité.

Modes de paiement:

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