Art, Animation et jeux vidéo
esenfritpt

La production multimédia

Bien sûr Comics Production

Parcours de formation

Sequential Art, Illustration, BD et Fantasy Art

DESCRIPTION

Etudier la production de dessins animés à l'image Campus, vous apprendrez à utiliser tous les outils et les techniques nécessaires dans l'industrie. De la pré-production jusqu'au produit final, en intégrant les concepts théoriques de chaque étape avec un accent particulier sur les pratiques (traditionnelles et numériques)

L'objectif du cours est de placer un Propposal de bande dessinée et un portefeuille des Lumières, qui sera votre lettre clé sur le marché du travail.

Ce que vous apprenez
Vous apprenez
  • Le plus efficace et complet, depuis la construction de la perspective et de l'anatomie aux théories de la couleur, la lumière et l'ombre des techniques de dessin traditionnel et numérique.
  • aspects intégrante du récit, scénarisées et le langage séquentiel pour raconter les meilleures histoires: mise en page, des rues et des ballons, des approches et des cadrages, les styles, la sémiologie, la conception des personnages, scénario, entre autres.
  • Tout sur les outils de travail afin que vous puissiez vous prévaloir de ceux qui correspondent à votre style personnel (peintures, pinceaux, stylos, crayons, papiers, logiciels, etc.).
  • Ce cours est conçu de telle sorte que la gestion de surmonter les défis communs du lieu de travail. Vous apprendrez à dessiner et colorier. Profesionalices votre connaissance précédente.
Logiciel à utiliser
Adobe Photoshop. Manga Studio. outil de peinture Sai.
Profil d'études supérieures

Étudier le chemin la production de dessins animés à l'image Campus, vous permet de travailler comme penciller Comic, Comic encreur, coloriste artiste intégrante Comic, illustrateur et artiste couverture. Dans plusieurs domaines de l'édition et du multimédia tels que:

Profil d'études supérieures

  • Illustration éditoriale dans les journaux et magazines
  • casquettes de BD
  • jeux de cartes à collectionner.
  • industrie des loisirs (jeux de société, jouets, jeux de rôles, Packaging)
  • Couvertures de livres
  • Disques bandes
  • Industrie textile (impressions pour les vêtements)
  • Jeux vidéo (notion d'art, écran Splash, matériel promotionnel)
  • Industrie du cinéma (source d'inspiration, concept art)
  • industrie de la publicité, (storyboards, illustration emballage,)
  • Collaborations dans les journaux et magazines de bandes dessinées, à la fois sur papier et en ligne.
  • Comme un travail indépendant de dessinateur pour la location (Marvel, Dc) ou Créateur propriété (Image, Oni Press), Desktop Publishing.
Cursada
durée: Classes 32 - 128 heures.
Modalité: presencial
Accueil: Avril 2019
Jour et heure: Samedi 14: 00 18 à: 00 hs
achèvement provisoire: décembre 2019

TRAVAIL

  • Puis-je travailler dans d'autres disciplines?

    Oui, dans des domaines professionnels comme les jeux vidéo ou la conception audiovisuelle (cinéma et télévision) en ce qui concerne la pré-production, la conception des personnages, inspiré, concept art, ainsi que dans la publicité ou une animation comme Storyboard Artiste

  • Y at-il des industries nationales avec des possibilités d'emploi?

    S'il y a beaucoup de sociétés de production de télévision, le développement de la publicité et de marketing jeu ou pour desempeñarte en Argentine. Comme un artiste comique, l'industrie a connu une croissance exponentielle chaque année et il y a déjà de nombreuses publications qui commencent les premiers pas, bien que le marché est plus forte dans l'autogestion.

  • Et à l'international?

    Il est la principale source d'opportunités puisque le travail est principalement développé comme Freelancer et presque tous les contacts sont donnés virtuellement à travers votre portefeuille, galerie en ligne et des échantillons spécifiques (,) vous permettant de travailler pour tout marché dans le monde. Être le / marché belge Franco et le plus grand des États-Unis.

  • Puis-je travailler de façon autonome?

    Oui, les artistes comiques peuvent obtenir des contrats d'indépendants ouverts comme d'exclusivité à son tour, divisé en un accord pour travailler à la location (sans droit de rétention, taux fixe par page réalisée dans Marvel ou DC) ou le créateur appartenant. (Droits partagés et des frais variables en fonction du volume des ventes comme dans l'image ou Oni ​​Press), vous pouvez également gérer eux-mêmes votre projet d'édition ou webcomic avec différentes façons de monétiser leur distribution.

Travail de l'étudiant

Voir la galerie d'images embarqués en ligne à l'adresse:
https://www.imagecampus.edu.ar/produccion-historietas#sigProIdf2e4dfeb71

Programme d'études

PREMIER SEMESTRE

ILLUSTRATION
  • Point, ligne et avion.
  • Les outils de travail, workflow
  • surestimée ou modulée en ligne
  • Principes fondamentaux de l'anatomie
  • proportions humaines
  • Utilisation de lignes de guidage, axes et la construction de la figure humaine
  • Différents squelettes pour comprendre les trois-dimensionnalité de la figure.
  • Les techniques de construction figure fantastique
  • Abstractions et styles
  • Les principes fondamentaux de la lumière et de l'ombre
  • Génération dimensionnalité de la ligne, les cadres, l'ombrage.
  • Encrage et ses variantes (traditionnelle et numérique)
  • Plume, pinceau, stylos, Photoshop
  • Aguada
  • Les principes fondamentaux de la composition et de la communication.
  • Points d'intérêt, le ratio d'or, tiers de guidage, etc.
  • Les principes fondamentaux de la théorie des couleurs.
  • Palette de couleurs, la psychologie des couleurs, contraste.
  • croquis de couleur (aquarelle, crayon de couleur)
  • Lineart couleur numérique
  • couleur numérique sans Lineart
Examen final:
Consigne et respect des délais en temps opportun une couleur illustration finale.
Dernière classe:
l'emploi de l'atelier.
exigences:
Familiarité avec Photoshop (apprendre fonctionnalités et des outils principaux)

DEUXIÈME SEMESTRE

CARTOON
  • Point, ligne et plan
  • Les outils de travail, workflow
  • surestimée ou modulée en ligne
  • Principes fondamentaux de l'anatomie
  • proportions humaines
  • Utilisation de lignes de guidage, axes et la construction de la figure humaine
  • Différents squelettes pour comprendre les trois-dimensionnalité de la figure
  • Abstractions et styles
  • Les principes fondamentaux de la lumière et de l'ombre
  • Génération dimensionnalité de la ligne, les cadres, l'ombrage.
  • Encrage et ses variantes (traditionnelle et numérique)
  • Plume, pinceau, stylos, Photoshop
  • Aguada
  • Les principes fondamentaux de la composition et de la communication.
  • Techniques de base de la perspective, Isonometría, points de fuite.
  • scénario technique, modèle de pré-production et Miniatures
  • Croquis et Plantés
  • Crayon et encrage ultérieur
  • Letreado et les spécifications techniques les plus courantes.
Examen final:
Consigne et respect des délais en temps opportun pour compléter 2 pages comiques.
Dernière classe:
l'emploi de l'atelier.
Préinscription-online
Envoyer Demande de renseignements
entretiens d'information
Infrastructure et ressources
    Oculus
  • Les salles de classe équipées de la dernière technologie.
  • Un PC par étudiant, avec le logiciel requis pour que soumis.
  • Projecteurs et écrans pour suivre les instructions et les enseignants.
  • Atelier de classe avec un tableau d'animation, un ordinateur et une tablette Wacom par élève.
  • Matériaux pour l'illustration et l'animation, les tablettes Wacom, scanners et son.
  • Nouvelles ressources technologiques disponibles pour nos étudiants et nos enseignants: expériences de réalité virtuelle, avec le nouveau Oculus Cristal Cove, HTC Vive, Leap Motion, Eye Tracker (expériences de réalité virtuelle); Ultimaker 2 + et Makerbot dans leur modèle Replicator, qui seront disponibles pour tous les étudiants d'Image Campus afin de matérialiser les prototypes 3D qu'ils développent; Motion Capture (nouveau système Motion Capture) et consoles de jeux vidéo (PlayStation 4 entre autres).
  • La salle de classe virtuelle (plate-forme en ligne) va soutenir votre travail physique quotidienne: vous trouverez du matériel d'étude téléchargées par les enseignants, les évaluations des éléments pour élever TPs, les qualifications, les enquêtes d'éducation de qualité.
  • Auditorium. Cafétéria.
  • Wi-fi dans toute l'école.
Content design

Gestion de l'éducation

Zone Campus éducatif Gestion des images

Notre programme, développé en collaboration avec les entreprises et les principaux professionnels des principales industries créatives sont le plus reconnu dans les domaines de la conception, Animation 2D et 3D, jeux vidéo, programmation et développement appliquée.

Entreprises et / ou professionnels qui ont contribué à la conception du programme
Germán Nobile
Illustrateur et dessinateur. Ses crédits incluent l'avoir illustré la couverture de l'une des dernières œuvres de l'écrivain célèbre Alan Moore (Watchmen, V pour Vendetta). Il a également travaillé sur le roman graphique avec CALIGULA gagnant Eisner David LAPHAM (Les Stray Bullets) et Screenwriters hausse comme Justin Jordan (Luther Strode) et Kieron Gillen (Darth Vader, Iron Man). Germán est le créateur de bande dessinée Logo jour et l'un de ses pilotes d'origine. participe activement à diverses conventions, donnant des conférences et des démonstrations.
Andrés Ponce
dessinateur de renom. Il a travaillé avec des licences telles que STAR WARS, TRANSFORMERS, NINJA TURTLES ou DOCTOR WHO. Il a également servi comme encreur pour DC COMICS, dans des titres tels que LEGO ou JUSTICE LEAGUE JUSTICE LEAGUE présente: Killer Frost.

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