Art, Animation et jeux vidéo
esenfritpt

Technicien Supérieur en Art et animation pour les jeux vidéo

Technicien Supérieur en Art et animation pour les jeux vidéo

Titre officiel national Validité - RES. No. 573 / 16 SSPLINED
Ministère de l'Education - DGEGP

DESCRIPTION

durée: 3 anniversaire

Date de début: mars 2019
Soumis ou jours: du lundi au vendredi
(Heures 20. Horloge hebdomadaire)
Le quart du matin de 09: 00 13 à: 00 hs
Décalage tardif: de 14: 00 à 18: 00 hs.


Cette course se prépare à concevoir et à produire de l'art pour les jeux vidéo professionnellement.

Pour développer vos compétences créatives, vous apprendrez les compétences fondamentales et techniques d'illustration, la conception, la modélisation et les outils d'animation et des programmes utilisés par l'industrie. Ce sont précisément les professionnels qui travaillent dans cette industrie dans divers rôles et les équipes de production de jeux vidéo, qui dictent les matériaux, transmettant en outre leur expérience de travail.

Carrière met l'accent sur la production et 2D 3D, et couvre également liée au développement de la connaissance du jeu. Vous apprendrez Fondements de la programmation pour le prototypage et d'interagir avec les programmeurs. Game Design, pour comprendre les aspects du récit, l'écriture, genres, conception mécanique, les niveaux. concepts de conception audio pour les jeux vidéo. commercial, juridique, de production et de gestion de projet. aspects

Ce que vous apprenez
Vous apprenez
  • production d'art pour les jeux vidéo, à la fois 2D et 3D, en mettant l'accent sur l'illustration, l'animation, la modélisation, la gestion et la conception, comprenant l'art thématique et conceptuelle, créant sprites avec des styles différents, modélisation 3D techniques organiques et inorganiques, animation, l'éclairage, les effets, la conception de l'interface utilisateur et la direction artistique.
  • Le développement du jeu, la compréhension et composer parties: gameplay, l'intelligence artificielle, l'interface utilisateur, entre autres.
  • jeux de conception vidéo conceptuels, connaître les différents genres et de briser ses éléments de base pour générer de nouveaux mécanismes, analyser et polir.
  • La rédaction de documents à l'aide de scripts design créatif et les normes de construction utilise maintenant l'industrie du jeu vidéo.
  • concepts narratifs pour créer des histoires, des personnages et des mondes.
  • Communication d'idées et de promouvoir l'interaction ludique, la compréhension créative et artistique afin de parvenir à une production qui reflète les critères esthétiques et de l'innovation et de stimuler le public dans les processus d'action créatives.
  • édition de niveau et la création d'actifs 2D et 3D pour animer le jeu.
  • Création propres personnages, de la conception et du design grâce à son illustration, la modélisation et de l'animation, de les voir en vie dans un jeu vidéo.
  • La compréhension des processus et des rôles différents dans le développement du jeu, pour vous former dans l'interaction avec les programmeurs, les concepteurs de jeux, sound designers, musiciens, entre autres.
  • Jeu vidéo prototypage pour tester des idées et d'analyser la faisabilité d'un projet.
  • Introduction à la programmation, à comprendre la logique de fonctionnement de jeux vidéo, d'interagir avec les programmeurs et être capable de créer des prototypes.
  • fondamental pour le développement de techniques artistiques de compétences.
  • En utilisant différents outils et logiciels pour illustrer, la conception, le modèle, la texture et d'animer des objets présents dans les jeux vidéo.
  • Comprendre les différentes exigences et les caractéristiques des plates-formes matérielles et de générer l'art en fonction des possibilités techniques de chaque contexte.
  • Exercice dans les processus de travail d'équipe, la participation et la collaboration avec des étudiants d'autres domaines techniques dans un projet commun.
  • Planification des programmes d'affaires et de développement de propositions pour la production d'un jeu vidéo durable.
  • Gestion et administration de projets à différents stades de la production, de la conception à la publication et à la commercialisation.
Logiciel à utiliser
Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Flash, Autodesk 3ds Max, Autodesk Maya, Pixologic ZBrush, Allegorithmic Designer Substance, 3D-Coat.

Exigences

Titre secondaire.

Profil d'études supérieures

Profil d'études supérieures

En étudiant la technique supérieure dans l’art et l’animation pour les jeux vidéo, vous pouvez jouer les rôles suivants:

  • artiste conceptuel
  • animateur
  • Game designer
  • Character designer
  • objets Modeler et des paysages
  • caractères Modeler
  • texturisant
  • Les effets visuels créateur
  • Illustrateur et créateur de sprites
  • interface utilisateur de Designer (UI).
Pour recevoir Vous devez passer une thèse finale: la production en groupe d'un jeu vidéo, intégrant toutes les connaissances acquises au cours de la carrière, qui servira de lettre d'introduction sur le lieu de travail.

Centre d'emploi

Image Campus a une CENTRE D'EMPLOI où il publie périodiquement Recherche d'emploi demandé par les sociétés les plus importantes dans cette industrie. Nous avons aussi un système STAGES dans les entreprises ciblant les étudiants les plus avancés de la course.

Programme d'études

PRIMERCUATRIMESTRE

  • Jeux Histoire
  • Introduction à la Direction artistique
  • Principes de programmation
  • récit
  • outils de dessin anatomique et Concept
  • Basics 3D

SEGUNDOCUATRIMESTRE

  • Scénarios et Concept / environnements et perspective
  • Conceptual design Games Workshop
  • Principes d'animation
  • modélisation inorganique
  • Character design

TERCERCUATRIMESTRE

  • Pratique professionnelle: jeux en développement
  • la modélisation organique
  • animation 3D
  • Conception de fonds
  • animation découpe numérique

CUARTOCUATRIMESTRE

  • Pratique professionnelle: jeux en développement
  • Juridique et commercial
  • Scénario Jeu Vidéo
  • animation 3D
  • la modélisation organique

QUINTOCUATRIMESTRE

  • Pratique professionnelle: Production Vidéo
  • Introduction à la conception audio
  • Direction artistique
  • Texturing Atelier

SIXIÈME SEMESTRE

  • Pratique professionnelle: Production Vidéo
  • Planification d'entreprise
  • Interface design
  • Texturing Atelier
Pré-inscription en ligne
Envoyez votre demande
Réunions d'information
Travail de l'étudiant
Carrières et Cours connexes
Content design

Gestion de l'éducation

Zone Campus éducatif Gestion des images

Notre programme, développé en collaboration avec les entreprises et les principaux professionnels des principales industries créatives sont le plus reconnu dans les domaines de la conception, Animation 2D et 3D, jeux vidéo, programmation et développement appliquée.

Entreprises et / ou professionnels qui ont contribué à la conception du programme
Sergio Baretto
Sergio Baretto Diplômé de la quatrième classe de développeurs de jeux de l'image Campus, Sergio a travaillé dans l'industrie audiovisuelle dans les zones de développement de jeux et de la programmation de logiciels. Travailler avec différents langages et outils de programmation, axée sur le développement multiplateforme. Dans 2011 rejoint image Campus en tant que professeur et depuis lors, se spécialise dans la formation pour les étudiants ayant des compétences en programmation qui veulent formation aux outils et plates-formes spécifiques, et ceux qui, sans connaissance préalable, veulent entrer dans le monde de la programmation de jeux. Dans le même temps, permet à des groupes professionnels de producteurs locaux importants de jeux vidéo, dans le contenu de ces entreprises embauchent régulièrement dans Image Campus. Sergio est l'un des premiers "Développeurs certifiés Unity" d’Argentine, ayant terminé sa certification dans les bureaux de Unity à San Francisco lors de son lancement à GDC2016.
Alexis Fioretti
Alexis FiorettiEnseignant, professionnel et co-fondateur de Waypoint Studios, avec plus de 10 ans d'expérience dans l'industrie. Il a travaillé de manière interdisciplinaire dans les domaines du jeu vidéo, de l'architecture et de la publicité. En tant que responsable et artiste 3D a développé des projets internationalement reconnus tels que Fishing Kings, Hawks ou Siberian Strike, entre autres, pour Gameloft. Avec la connaissance du logiciel principal sur le marché, il joue actuellement le rôle de l'artiste environnemental aux studios de NGD travaillant sur des jeux vidéo. En tant qu'enseignant et professionnel dans un domaine aussi spécifique, il reste à la pointe des dernières tendances pour promouvoir et encourager la croissance de cette industrie. Spécialités: Enseignement et recherche en art 3D.
Afficher le portfolio en ligne.
Pablo Hernán Fernández
Pablo Hernán FernándezAutodidacte, après avoir étudié baccalauréat en informatique à UNLP est devenu intéressé à la section de l'art informatique, de se consacrer à temps plein à la discipline de 3D. A partir de 3D Studio DOS a adopté divers projets et plates-formes accumulées d'expérience dans de nombreuses facettes de la production dans les deux jeux et de films publicitaires et vidéo. Dans 2006 a été intégré en tant que professeur à l'image Campus passant de nombreuses spécialités telles que la modélisation, texturage, effets, rigging, animation, simulations, agissant, des logiciels et des cours de formation aux entreprises.
JORGE CUÉLLAR RENDÓN
passion artiste professionnel pour la direction artistique, illustration, animation et conception de personnages pour des projets d'animation, animation graphique, la publicité et les jeux vidéo pour différents médias et des marques telles que MTV, Plaza Sesamo, Visa, Disney Channel, Discovery Kids, Cartoon réseau, Coca-Cola, Paka Paka, Filmax, TDA, TELEFE, Microsoft, Tenaris, enfants personnels, Kidloom entre autres. Bachelor of Business of Design et Communication (UP), Technicien en dessins animés Integral et Making diplôme parcours professionnel Motion Graphics Institute of Campus Image. Il est actuellement coordonnateur technique du technicien supérieur en dessins animés, Techniques informatiques de voyage 2D animation traditionnelle et numérique et zone graphique numérique, illustration et 2D d'animation au Campus image.
Instagram
OSense O-Sense
Envoyez votre consultation
OSense O-Sense
Événements
OSense O-Sense
Vimeo
OSense O-Sense
Facebook
OSense O-Sense
Twitter
OSense O-Sense
Youtube
OSense O-Sense