Art, Animation et jeux vidéo
esenfritpt

Réunion Nucleo - 2015 édition

Première réunion de l'Art, Animation et jeux vidéo

DESCRIPTION

Noyau: Réunion annuelle de 3D Art, Animation et jeux vidéo

Deuxième édition, sous l'anniversaire 15 des professionnels de la formation image du campus.

ANNEXE

Core est un espace qui crée le lien entre les étudiants, les anciens, les amateurs, les entrepreneurs, les professionnels et les références les plus importantes des industries locales et internationales

Es votre chance pour vous former, vous relier pour échanger vos idées et projets et faire partie du monde passionnant de 3D artle Animation et les Vidéo main du Campus de l'image, une institution pionnière en Amérique latine dans la formation des professionnels dans ces disciplines.




Dans le cadre de l'événement aura lieu le concours de base qui attribuera $ 2015 120.000 des prêts éducatifs des étudiants exceptionnels travaillent.


jours: 19 et 20 Novembre 21
Horaires :
14: 00 21 à: 00 heures.
Entrée gratuite. Avec préinscription, via ce lien: http://www.imagecampus.edu.ar/inscripcion-nucleo



Nucleo 2014


Activités
  • Prix ​​$ 2015: Concours de base 120.000 (Dans des crédits de formation).
  • Conférences
  • Ateliers
  • Classes ouvertes
  • Tables rondes sur l'état actuel de l'industrie avec les dirigeants des grandes entreprises
  • Exposition d'art
  • Des échantillons de travaux d'élèves et de diplômés
  • Projections
  • zones interactives où vous pouvez essayer les dernières technologies (Oculus Rift, Leap Mouvement, Impression 3D, Motion Capture)
  • Jeux de société et jeux de rôle
  • tournois ouverts (PS 4: 16 FIFA, NBA 2k 16 et Mortal Kombat X, Lan Party: Warcraft 3, 1.6 Counter Strike, Startcraft 1, 2 Diablo, entre autres)
  • Test Afficher
  • Des groupes live, Jeux de musique
  • Et beaucoup plus!
Sélection des professionnels de l'industrie vont nous parler de leurs derniers développements.

Étudiants et diplômés

Ils présenteront leur travail et les projets.

Nucleo 2014


Nucleo 2014

Calendrier

Jeudi 19 2015 Novembre

hs 14 |: 00 Discuter: artistique et le contenu de divertissement pour enfants - Beatríz Ramirez Blankenhorst
titre:

Art et de contenu de divertissement pour enfants. Un duo inséparable.

Synopsis:

Ok, nous sommes créatifs. Mais nos décisions artistiques, telles que le choix d'une couleur, la conception d'un fonds, ou la morphologie d'un personnage, également impliquer une prise de position devant le monde. Par conséquent, en tant que communicateurs visuels, nous avons la responsabilité de penser pièces destinées aux enfants. Quelques idées sur la façon de nous former pour dire ce que nous voulons vraiment dire aux garçons sans contredire.

Beatriz Ramirez Blankenhorst
Beatriz Ramirez Blankenhorst Il est diplômé de l'Université Nationale d'Entre Ríos avec le titre de Technique de la Communication Sociale.
Il est spécialisé dans le cinéma et l'animation à l'Atelier du film du ministère de la Culture de Santa Fe, dans le ISCA Florence, Italie; Université FAMU à Prague, République tchèque et l'Université Konstafck en Suède.
Il a été boursier de la Fondation Antorchas, la Fondation nationale pour les arts et le Talent Campus du Festival du Film de Berlin. Depuis 2010 est directeur artistique du Pakapaka signal de la chaîne de télévision infantile Ministère de l'Education Nationale.
hs 14 |: 00 Discussion: Développement de jeux pour les étudiants du secondaire - Sergio Baretto
titre:

Introduction à la Game Development / Public: étudiants du secondaire - au cours des dernières années.

Synopsis:

Vous êtes intéressé par les jeux vidéo et que vous souhaitez les créer, mais vous ne savez pas exactement où commencer la recherche? Quelles sont les différentes disciplines dans le développement du jeu? Que garder à l'esprit pour entrer dans cette activité?
Une introduction au développement du jeu pour en apprendre davantage sur les différents aspects de ce monde merveilleux.

Sergio Baretto
Sergio Baretto Diplômé de la quatrième classe de développeurs de jeux de l'image Campus, Sergio a travaillé dans l'industrie audiovisuelle dans les zones de développement de jeux et de la programmation de logiciels. Travailler avec différents langages et outils de programmation, axée sur le développement multiplateforme. Dans 2011 rejoint image Campus en tant que professeur et depuis lors, se spécialise dans la formation pour les étudiants ayant des compétences en programmation qui veulent formation aux outils et plates-formes spécifiques, et ceux qui, sans connaissance préalable, veulent entrer dans le monde de la programmation de jeux. Dans le même temps, permet à des groupes professionnels de producteurs locaux importants de jeux vidéo, dans le contenu de ces entreprises embauchent régulièrement dans Image Campus.
hs 14 |: 00 tournoi Super Smash Bros

Nucleo 2014Nucleo 2014 Chaque participant apporte sa console "Nintendo 3DS"

Synopsis:

Tournoi Super Smash Bros For Glory 3DS, 1 1 actions vs 2 à jouer et dans certains stades, les détails sont dans les règles!

règlement:

- Lutte contre 1v1 - 2 Stocks
- 6 Minutes
- Pour le meilleur des combats 3
- Aucun élément
- Moves Pas de douane
- Double élimination

hs 15 |: 00 Discuter: Art 3D pour les étudiants du secondaire - Hernan Fernandez
titre:

Un monde 3D avant / Audience: Les élèves du secondaire - au cours des dernières années.

Synopsis:

Le marché de l'imagerie numérique est en croissance exponentielle tandis que l'accès à des ordinateurs assez puissants pour générer est plus un fantasme.
Le besoin d'experts dans différents domaines est la réalité d'un type de travail qui est de plus en plus chaque jour. Quelles options avons-nous? Car là où nous sommes confrontés?
Les possibilités et les différentes branches de l'art.

Pablo Hernán Fernández
Pablo Hernán FernándezAutodidacte, après avoir étudié baccalauréat en informatique à UNLP est devenu intéressé à la section de l'art informatique, de se consacrer à temps plein à la discipline de 3D. A partir de 3D Studio DOS a adopté divers projets et plates-formes accumulées d'expérience dans de nombreuses facettes de la production dans les deux jeux et de films publicitaires et vidéo. Dans 2006 a été intégré en tant que professeur à l'image Campus passant de nombreuses spécialités telles que la modélisation, texturage, effets, rigging, animation, simulations, agissant, des logiciels et des cours de formation aux entreprises.
hs 15 |: 00 Jeux de société
heures 4 d'exploration et d'expérimentation dans le monde des jeux de table qui se détournent des jeux traditionnels.
Fabian Martinez Torre
Abián Martinez Torre Son objectif actuel est d'intégrer l'Argentine sur le circuit mondial des jeux de société (utilisation et design). Pour qui collabore avec l'information et la formation de l'histoire et dans le monde actuel de la matière. Il facilite la découverte du monde ludique des adolescents, des jeunes et des adultes. Argentine, développeur, concepteur et testeur de jeu de 1999. L'enseignement dans les collèges différents de 2005. ludópata social depuis muuuuuucho, jouet bibliothécaire, Ludólogo, Expert Jeux de société, Entrepreneur Lúdico. Diffuseurs et animateur jeux. Fondateur et directeur actuel de récréationnellement. En plus de 25 ans dans l'industrie du tourisme, Marketing, Gestion, Ventes et bla, bla, bla. Enseignant, conférencier et panéliste à la conférence Jeux de société. Jeune Jury Zarate dans sa Version ludique de 2012. Notes de référence dans la radio, les magazines et la télévision. Commission Directive Cofradia TEG depuis plus de six ans.
Pablo Palacios
Paul est un étudiant de ludique, ayant suivi des cours du MIT et iversité; Ludologo et jouet bibliothécaire.
Travaille aujourd'hui à enseigner au Campus de l'image et le directeur général du journalisme moyen Colosseum, dédié aux jeux et sous-culture en général, partagent des intérêts qui forment le corps de la même.
hs 15 |: 00 Atelier: caractère de construction - Gustavo Deveze
titre:

Side "A"

Synopsis:

La partie à l'ensemble. exercice ludique sur le slogan prédéfini, destiné à la construction de caractères.

Gustavo Deveze
Gustavo DevezeIl est un dessinateur, le dessin est l'outil de base pour illustrer et animer. Sa formation à l'Ecole Nationale des Beaux Arts Manuel Belgrano (Buenos Aires 1987) et de l'Institut des arts cinématographiques (Avellaneda 1990) a été faite par des moyens analogiques, mais au fil du temps l'a forcé à se familiariser avec le numérique, au point que, aujourd'hui jour, vous pouvez travailler en utilisant les deux. De préférence, il utilise le logiciel libre et collaborent souvent dans leurs processus de développement en tant que bêta-testeur. De l'année 2003, il commence à travailler dans l'enseignement, toujours dans les zones de dessin, à la fois par rapport à l'illustration et l'animation. Alors que storyboards faisant jouer, bande dessinée et de l'animation, illustration est votre domaine de prédilection. De la littérature illustration éditeur des enfants, ses travaux ont été publiés par des graphiques et des médias d'édition. Dans le 90 des années, intégré et participé à la famille animée collective. Plusieurs courts métrages ont été attribués à des festivals nationaux et internationaux et d'intégrer le catalogue des bibliothèques vidéo dans le pays et à l'étranger. Dans ce contexte, son premier film, 'Indiecito', a remporté le premier prix au concours Georges Méliès 1992.
hs 15 |: 00 Atelier: Introduction à Unity 3D - Sergio Baretto
titre:

Classe Unity 1

Synopsis:

le développement de l'atelier d'introduction avec l'unité, pour apprendre et commencer à utiliser cet outil étonnant. Aucune connaissance préalable de la programmation ou de l'unité sont nécessaires. L'espace est limité en fonction de la disponibilité des places disponibles dans la salle de classe.

Sergio Baretto
Sergio Baretto Diplômé de la quatrième classe de développeurs de jeux de l'image Campus, Sergio a travaillé dans l'industrie audiovisuelle dans les zones de développement de jeux et de la programmation de logiciels. Travailler avec différents langages et outils de programmation, axée sur le développement multiplateforme. Dans 2011 rejoint image Campus en tant que professeur et depuis lors, se spécialise dans la formation pour les étudiants ayant des compétences en programmation qui veulent formation aux outils et plates-formes spécifiques, et ceux qui, sans connaissance préalable, veulent entrer dans le monde de la programmation de jeux. Dans le même temps, permet à des groupes professionnels de producteurs locaux importants de jeux vidéo, dans le contenu de ces entreprises embauchent régulièrement dans Image Campus.
hs 15 |: 00 Workflow: Vidéo appareil photo reflex numérique de production - Diego Mendel
titre:

Préparation de la caméra et l'acquisition d'images à la post-production et d'exportation.

Synopsis:

Comprendre les principales caractéristiques des appareils photo reflex numériques lorsque l'utilisation pour la production vidéo. Connaissant tous les avantages et les inconvénients de ce type d'équipement et le plus commun de faire une production de capture, d'édition et de post, en tirant pleinement parti des fonctions de chaque caméra disponibles étapes.
Interpréter la luminance et de chrominance informations au moment de l'acquisition, pour une correction plus efficace de la couleur dans le processus de post-production. Comprendre le plus utilisé pour la capture et l'édition audio dans un système de production vidéo.
Connaître la correction des outils de couleur principale, disponible dans DaVinci Resolve et Adobe Premiere Pro CC 2015.

Diego Mendel
Il sert en tant que coordinateur contenu dans la carrière de production multimédia de l'image Campus.
Adobe Certified ACE (Adobe Certified Expert) et ACI (Adobe Certified Instructor).
Certifié par Autodesk comme Autodesk Certified Professional, Autodesk Maya.
Il a servi de 2008 2013 comme professeur et coordinateur académique à la SAGA de l'institut, au siège de Salvador-Bahia et Belo Horizonte, Minas Gerais, au Brésil.
hs 16 |: 00 Discuter: Dessins animés pour les élèves du secondaire - Angela Costantino et Jorge Cuellar
titre:

Dessins - Dessins animés Comment font-ils? / Public: étudiants du secondaire - au cours des dernières années.

Synopsis:

Avez-vous grandi et vous regarder encore les dessins animés? Podes faire ce que vous aimez, votre profession. Dans cette classe, nous allons révéler ce que les coulisses de cet art. Comment sont les processus; de l'idée initiale à une série, un film ou projet terminé, et le chemin éducatif que nous proposons pour vous de devenir un cinéaste polyvalent et hautement qualifié.

Angela Costantino
Angela CostantinoProfessionnels de l'industrie des dessins animés. Il travaille à partir des années 19 en tant qu'artiste et producteur dans les grands projets de publicité et de longs métrages nationaux et internationaux pour des entreprises telles que Disney, Cartoon Network, WarnerBrothers, Boomerang, Huevocartoon et Caloi en su tinta, entre autres, par des producteurs tels que Hook Up Animation, Concentrez, Paka Paka. Indépendamment, il a exécuté des tâches dans Liniers et Kevin Johansen + Le Nada, et le long métrage "Liniers, le simple coup de choses" et de la publicité Nesquik, Casalta, Mtv. Il a travaillé dans des films comme "Anima Buenos Aires" réalisé par Maria Veronica Ramirez, dans des courts métrages par Juan Pablo Zaramella, Caloi, Carlos Nine, "Martin Fierro" avec des dessins Fontanarrosa, "Un film Eggs" et "Un autre film Egg et un poulet ", les productions faites pour México.Desde 2006 enseigne à l'image Campus supérieur Tecnicatura, matériaux Fondements de l'animation, l'animation, l'animation traditionnelle, animation avancée, Techniques du court-métrage de production I et II. Animation traditionnelle et dicte également Stop Motion dans les cours de spécialisation professionnelle de l'image Campus. Il a également travaillé en tant que professeur à l'Université de Buenos Aires de la matière audiovisuelle Conception 3 (Tozzi et président Nascimento).
JORGE CUÉLLAR RENDÓN
artiste professionnel avec une passion pour la direction artistique, illustration, animation et conception des personnages pour des projets d'animation, animation graphique, la publicité et les jeux vidéo. carrières supérieures: "Making Integral Cartoons" (2009) et "Motion Graphics" (2011) Institut image Campus, Buenos Aires. Producteur, Directeur de l'animation et gréage Graduation court métrage "CAT OUT" a été choisi pour être exposé dans les festivals les plus importants de l'industrie d'animation comme «Annecy - France", "Anima mundi - Brésil", "PISAF - Corée» et «Je veux Animarte - Argentine". Il a participé à la direction générale des courts métrages et animé MTV, Sesame Street, chanteur Cau Bornes, Coca Cola et Comedy Central. animateur du personnage pour la série: "Doodlebops" Disney Channel "Tincho" et "Going Around the Universe" de Pakapaka et intros animé: fiction "Graduate" Telefe et le film "Flocon de neige" pour Filmax - Espagne . Jeu Artiste pour "Mitaines - MetroGames Disney" jeux "Doki - Discovery Kids" et "Toys Alive - minuscules Bytes". Directeur artistique pour 3D série animée: "John et Yastay" et "Major et Minor" TDA étudient les dessins. Il est actuellement coordinateur et professeur de cours de spécialisation en «Techniques d'animation, conception et illustration" à l'image Campus.
hs 16 |: 00 Lan Party - Jeu Tournoi
Synopsis:

Équipe et tournois individuels dans Counter Strike 1.6, 3 Warcraft, Startcraft, Diablo 2.
Playstation tournoi de Mortal Kombat X 4, 16 Fifa, UFC et NBA 2k16.

Mortal Kombat X FIFA UFC Nucleo 2014

hs 17 |: 00 Démonstration: Sculpture en direct - Juan Riera
titre:

Sculpture en direct

Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014

hs 17 |: 00 Découvrez Oculus Rift et Leap Motion
Synopsis:

Ils sont à tester des jeux créés par des étudiants dans le Oculus.
Ils sont aussi d'essayer différentes démos pour voir l'expérience réelle.

Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014

hs 17 |: 00 Workflow Magistral: Création d'animations pour les jeux vidéo. Partie I - Paul Toscano
Vivre, dictée du Québec, Canada
titre:

Workflows créant des animations pour les jeux vidéo. Comment faire pour obtenir la qualité maximale dans les plus brefs délais.

durée:

3 2 rencontre heures chacune.
Partie II: Demain, vendredi 20 17 de: 00 19 à: 00 heures.

Synopsis:

Au cours de cet atelier, nous allons présenter l'importance des principes de base de l'animation, lors de la création d'animations pour les cinématiques et pour différents systèmes d'animation dans un jeu vidéo

Paul Toscano
Il né en Argentine et vivant au Canada depuis 2003, Paul a étudié à l'image Campus diplômés de l'2002 année. Il travaille à partir de 10 ans dans le studio société Ubisoft Québec. Parmi ses productions sont comme Splinter Cell et Prince of Persia entre autres grands succès. Depuis 2009, il a collaboré avec le célèbre studio d'Ubisoft dans la ville de Montréal dans la création de la Confrérie, 3, Black Flag et versions Unity de la licence Creed le célèbre Assassin. Cette expérience de collaboration a permis Paul d'acquérir une excellente compréhension du développement et de la production de jeux AAA et le développement de «Pipelines» travaillant avec des équipements qui peuvent atteindre jusqu'à 700 personnes. Actuellement, Paul est le principal responsable de la version technique direction d'animation "Syndicate" de la licence Creed le célèbre Assassin.
hs 18 |: 00 Discussion: La conception d'un monde virtuel - Alejandra Bruno
titre:

Conception d'un monde virtuel: le processus de création et sa mise en œuvre dans les jeux vidéo. Pour Gaturro mondiale.

Synopsis:

Monde Gaturro conception: le MMO pour les enfants, le plus de succès en Amérique latine, qui a déjà cinq ans en ligne. Comment est le processus de création et sa mise en œuvre dans le jeu, quelques réflexions sur la façon de travailler pour une grande marque, tout en conservant un enfant d'esprit.

Alejandra Bruno
Maître du récit et scénario pour Tecnicaturas suprême dans le développement du jeu, la conception de la production et l'animation 3D Integral Film et Dessins de la scène de l'image Campus. Il est écrivain, concepteur de jeu et développeur de contenu numérique. Il travaille à partir du 2008 dans QB9 Entertainment (CMD), qui est actuellement à la conception MMO mondiale Gaturro des enfants. Il a participé comme un écrivain et concepteur dans divers types de jeux pour des éditeurs tels que Big Fish et Lego, et conçu plus de 15 minijeux éducatifs pour un projet de CMD - Unicef.
hs 19 |: 00 Discuter: Gestion des services créatifs - Vanesa Binsztok
titre:

Services de gestion Creative: Comment rendre le client heureux ... ou du moins essayer.

Synopsis:

Quand nous pensons à la création d'entreprise, de construire un studio ou libres lanciers postularnos que nous nous concentrons sur le produit qui offrira -animation, illustration, le développement, etc., mais pas ce genre de service que nous donnons.
Dans cet exposé, nous allons identifier différents services archétypes très caractéristique de cette industrie créative. Analyser leur ADN pour comprendre comment chaque style a une façon particulière à lui-même, d'une façon de travailler manifester, un caractère d'interagir et d'un climat de coexistence avec le client.
Rockstar, fumé, des artistes ont du talent, facile Quel est le style de service que nous? Comment nous voyez-vous? Qu'est-ce que le client pense de nous? Un espace de repenser nos activités, l'étude et / ou d'un service professionnel, combinant et obtenir le meilleur de nous.

Vanesa Binsztok
Vanesa Binsztok
Bachelor of Arts de l'Université de Buenos Aires.
Au fil des ans 20 travaillant dans le secteur de la création et de l'éducation.
Producteur Creative Département Art à The Walt Disney Company.
Consultant dans le développement de nouvelles formes d'organisation et les méthodologies agiles.

hs 19 |: 00 Charla: Je veux développer un jeu, que dois-je faire? - Roy Magariños
titre:

Je veux développer un jeu, que dois-je faire?

Synopsis:

La réponse est toujours «ça dépend». Chaque jeu a sa nature, et il existe des outils pour toutes les situations et les besoins. Une visite des différents moteurs populaires, et d'autres pas tellement ... Une approche du produit et non pas de la chaise du programmeur.

Roy Magariños
Je suis de la génération du millénaire. Mon travail? Aider les enfants à apprendre sur le monde à partir de leur propre compréhension. Si nous pouvons leur faire sentir qu'ils peuvent économiser, sans aucun doute qu'ils le feront. En tant que producteur de jeux vidéo et chercheur en éducation indépendant, je construis des jeux qui aident les enfants à améliorer leurs compétences cognitives, tout en ayant du plaisir!
hs 20 |: 00 Discuter: 3D de production de jeux mobiles - Nicolas Biondi

Dedalord

titre:

Production de 3D Games Mobile.

Synopsis:

Dans l'expérience de travail de conversation dans l'industrie sera compté.
Comme la production est au jour le jour, quels outils sont utilisés, l'évolution des téléphones mobiles et des connaissances académiques qui sont plus efficaces lorsqu'ils travaillent dans ce domaine.

Nicholas Biondi
Nicholas Biondi
artiste généraliste avec plus de 10 ans d'expérience dans Mobiles Video-Web.
Les outils numériques et traditionnels de gestion, dessin, peinture, modelage 3d, la texture et l'animation entre les principales compétences.

hs 20 |: 00 Présentation: "Danger du ciel" court-métrage de Daniel Duche
titre:

"Danger du ciel". divertissement en direct.

Synopsis:

Il montrera la méthode utilisée par Daniel Duche pour la pleine réalisation d'un court métrage d'animation. Depuis la naissance de l'idée, la conception des personnages, l'animation jusqu'à ce que la dernière édition. Il sera également projeter le court "Danger from Heaven" ultime réalisation de cet auteur.

Daniel Duche
Exécution d'œuvres des caricatures 2001. Il a participé à des projets de Disney et Cartoon Network et différents films dans le crochet de l'étude Up Animation, où depuis plus de 5 ans dirige et supervise l'animation. Parallèle au 2010 ans formé taguato animation, studio dédié à faire court indépendant. Depuis lors, il a dirigé et réalisé entièrement à court de sa part, en participant avec ceux-ci dans de nombreux festivals nationaux et internationaux et a reçu plusieurs prix et mentions.

court Duche

Vendredi 20 2015 Novembre

14: 00 heures - Branchez les cadeaux "Gilgamesh" (Jose Maria Ferruchi)
titre:

Pré film d'animation Production de

Synopsis:
La conférence se penchera sur les processus de pré-production (scénario, storyboard, animatique, scénarios de conception et de caractères, le choix des talents de voix) d'un long métrage d'animation en Argentine sur la base de l'expérience Hook Up animation dans le développement de son premier long métrage 3D appelé Gilgamesh. Joseph Ferrucci, directeur de Hook Up et directeur du film avec Thomas Lipgot, sera responsable pour compter comment le développement d'un film fait face à l'émergence de l'idée.

Jose Maria Ferrucci
Gustavo DevezeIl a servi en tant que coordinateur de la carrière de Integral Making Cartoons IMAGE et de l'enseignement dans les matières "Storyboard et la mise en page" et "Dessin Animation Workshop" au début de la même dans l'année 2006. Hook Up fondateur Animation et directeur de préproduction. En plus des tâches de gestion et de coordination, exécute des dessins de caractères, storyboards, maquettes, l'animation et le développement du concept. Il a travaillé sur des productions telles que "Dibu 2", "Manuelita", "Le Pintín à la rescousse» et «Patoruzito», entre autres.
hs 14 |: 00 Discuter: Sound Design dans Jeux vidéo - Eugenio Taboada
titre:

Sound Design dans Jeux vidéo

Synopsis:

Par fragments de différentes analyses de jeux vidéo et un débat sur la façon dont il est construit sa conception sonore est proposé. Dans le même temps l'analyse des jeux nous prendre pour discuter des concepts théoriques et pratiques sur ce qui est du son pour les jeux vidéo, les questions à prendre en compte pour composer Audio dans le monde non-linéaire et comment leur traitement a une branche très importante dans les jeux pour améliorer l'immersion, le gameplay et l'expérience de jeu à travers des émotions qui imprimés sur le Gamer.

Eugenio Taboada
L'enseignement du sujet Introduction à la génération Audio dans Technicien supérieur en développement de jeux, Technicien Supérieur en production de conception et du film d'animation 3D et Technicien Supérieur en Integral Making Cartoons de l'image Campus.
Il est technicien en enregistrement et post-Produccioón Audio (TECSON), Sound Designer (ENERC-INCAA) et le degré des arts audiovisuels dans le conseil Sound (Un ancien IUNA). Les travaux dans le domaine du son pour tous les médias et depuis quelques années a commencé à se spécialiser dans leur traitement spécifique pour le monde de non-linéaire de jeux vidéo.
hs 14 |: 00 Découvrez Oculus Rift et Leap Motion
Synopsis:

Ils sont à tester des jeux créés par des étudiants dans le Oculus.
Ils sont aussi d'essayer différentes démos pour voir l'expérience réelle.

Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014

hs 15 |: 00 Discussion: La production d'animation des scies filles - Juan Manuel Costa
titre:

Les animations Birque. Produire l'animation des scies filles

Synopsis:

L'idée de la conférence est de partager l'expérience de la production de l'animation de Unquillo - Cordoba. Comprendre l'animation comme un outil, un moyen d'expression et aussi une source de travail. Nous passons en revue les travaux de la Birque, partageant les détails de chaque cas, en se concentrant sur notre courte dernière: Doña Ubenza (clip vidéo de Mariana Carrizo).

Juan Manuel Costa
Né dans la ville de Salta dans l'année 1980. Diplômé en cinéma et télévision à l'Université Nationale de Cordoba. Dans la quatrième année de la carrière, il a étudié l'animation la matière, avec laquelle il découvre un monde magique et riche en histoire, expressive et des ressources artistiques. Depuis lors, étudie et expériences en animation stop motion à la recherche de leurs propres moyens d'expression. Il a fait trois courts métrages d'animation, La Birque (Genèse) 2003, 2005 Elvira, La Ollera 2009; avec laquelle il a obtenu plus de vingt prix nationaux et internationaux. En 2008 il met en place son propre studio d'animation "The Birque Animations" (elbirque.com) où fait tecinas commerciaux et indépendants et animations dans différents formats. Doña Ubenza a récemment publié un clip vidéo animé pour coplera Mariana Carrizo et en même temps est la production de série pour le canal Pakapaka, entre autres.

Doña Ubenza Doña Ubenza

hs 15 |: 00 Jeux de société
heures 4 d'exploration et d'expérimentation dans le monde des jeux de table qui se détournent des jeux traditionnels.
Fabian Martinez Torre
Abián Martinez Torre Son objectif actuel est d'intégrer l'Argentine sur le circuit mondial des jeux de société (utilisation et design). Pour qui collabore avec l'information et la formation de l'histoire et dans le monde actuel de la matière. Il facilite la découverte du monde ludique des adolescents, des jeunes et des adultes. Argentine, développeur, concepteur et testeur de jeu de 1999. L'enseignement dans les collèges différents de 2005. ludópata social depuis muuuuuucho, jouet bibliothécaire, Ludólogo, Expert Jeux de société, Entrepreneur Lúdico. Diffuseurs et animateur jeux. Fondateur et directeur actuel de récréationnellement. En plus de 25 ans dans l'industrie du tourisme, Marketing, Gestion, Ventes et bla, bla, bla. Enseignant, conférencier et panéliste à la conférence Jeux de société. Jeune Jury Zarate dans sa Version ludique de 2012. Notes de référence dans la radio, les magazines et la télévision. Commission Directive Cofradia TEG depuis plus de six ans.
Pablo Palacios
Paul est un étudiant de ludique, ayant suivi des cours du MIT et iversité; Ludologo et jouet bibliothécaire.
Travaille aujourd'hui à enseigner au Campus de l'image et le directeur général du journalisme moyen Colosseum, dédié aux jeux et sous-culture en général, partagent des intérêts qui forment le corps de la même.
hs 15 |: 00 Atelier: 4-komas et de l'art chibi - Samanta Niz
titre:

Atelier Manga

Synopsis:

Dans cet atelier, nous allons soigneusement 4-komas, qui sont un type de manga qui se caractérise par des lignes 4 balles de la même taille qui sont lues verticalement. Habituellement, ces comics sont centrés dans l'humeur ou des situations quotidiennes. Passons en revue les manches conseils de base pour faire de cette façon amusante de faire bande dessinée et en prime, je vais vous donner un tutoriel expliquant comment faire votre dessin chibi! art Chibi est un terme japonais qui signifie «petit» est souvent utilisé pour exprimer l'humeur ou de la tendresse.

Samanta Niz
Samanta Niz
artiste visuel, illustrateur numérique et mangaka. Il publie son premier manches magazine manga et anime "Komikku" au cours de la 2009 et 2010. Il a participé et a remporté plusieurs concours de manga et de l'illustration en Argentine et dans les pays d'Amérique latine; Pet créer des œuvres pour les entreprises et animés des événements dans le pays. Dans 2012, il a été finaliste pour le concours international organisé par Editorial manches Norma avec son manga "Gary Blood". Il a gagné avec son groupe concours Ymir manga 2012, où il a eu sa première publication importante de la main Larp publiant son ouvrage "Na! Ne? Ni ... l'amour". Il est tellement satisfait de son travail comme artiste et écrivain, dans 2013 republiée sans participer. Il a fait partie de plusieurs expositions de dessin au sein de l'Argentine, et l'2013 a donné un atelier de manga dans le livre de la foire aux enfants. Il travaille actuellement sur son prochain manga à publier dans 2014.
hs 16 |: 00 Discuter: campagnes de production Animation - Peppermelon

Pepper Melon

titre:

J'ai découvert comment les campagnes sont produites animation

Synopsis:

Dans cet exposé, nous montrerons comment une campagne est par le client envoie un mémoire à la fin des travaux. Comment une idée et les différents processus que nous utilisons pour mener à bien penser. Être nos personnages publicitaires spécialisés, nous parlons de la conception de celui-ci, à partir d'études de cas et toutes les étapes de l'animation.

Peppermelon
Peppermelon est une CG animation et Character-Design drivenstudio, qui a obtenu Représenté par deux fois oscarisé Production Passion Pictures et Patricia Claire Co. aux États-Unis et les marchés européens (Disney-Pixar, Digital Domain, Hornet, Sehsucht).
hs 16 |: 00 Discussion: Après les étapes d'une bonne histoire - Luciano Saracino
titre:

Sur les traces d'une bonne histoire

Synopsis:

SPY, scénariste main Luciano Saracino, les routes menant à de bonnes histoires et comment ne pas se perdre dans les labyrinthes insondables, ils vous gardent habituellement à chaque tour. Dans une conversation agréable, deshilvanaremos quelques-uns des nombreux secrets qui sont essentiels à savoir lors de l'écriture d'un dessin animé de script. La structure, Voyage, les personnages et tous les acteurs sont nécessaires dans ce beau théâtre qu'est la vie sera présent pour nous dire comment le faire (quand, nous savons tout est maintenant!).

Luciano Saracino
Luciano Saracino
Il a publié plus de soixante livres et les scripts de télévision conçu pour une centaine de chaînes différentes en Argentine.
Son œuvre littéraire a été traduit en anglais, français, italien, allemand, coréen, serbe, grec, croate, catalan et portugais.
A remporté les prix "Ville d'Alicante" (Espagne, 2006), la médaille "Légionnaire du Livre" (Uruguay, 2012), Meilleur jeunesse Cartoon "Alija" (Argentine, 2013) et Prix "Hormiguita viajera" pour ses travaux sur les lettres (Argentine, 2014).
À la télévision, la, dernière série allemande à puces a remporté une longue liste de récompenses à travers le monde, parmi lesquels le prix du meilleur scénario «Nouvelles perspectives sur la télévision" (Argentine, 2014).
Il enseigne la fiction et du scénario à l'image Campus.

hs 16 |: 00 Atelier: Couleur appliquée à un caractère et le contexte - Martin Lara
titre:

Introduction à appliquer sur une couleur de caractère et le contexte.

Synopsis:

Dans les graphiques et les arts numériques utilisation et l'application de la couleur appropriée est un moyen clé dans la communication d'un concept, car à travers elle peut exprimer toutes sortes de sentiments place ou de façon subjective, sans incidence directe sur d'autres aspects la conception ou le développement d'une idée.
Contenu: Appliquer les principes de base de la couleur et les poussent correctement sur un personnage prédéfini: la teinte, la saturation et la luminosité.

Martin Lara
Martin Lara
Illustrator et animateur 2D freelance. Diplômé en tant que directeur intégré des dessins animés et un professeur de dessin et de peinture, travaille comme industrie de l'animation professionnelle et Illustration depuis plus de 10 ans, travaillant pour différentes compagnies et des studios parmi lesquels Patagonik, Hook Up animation, dessins, Esquilax Jeux, Joju Jeux, Editions Elevé- Neverending paroles Impresa Groupe et éditeur; et avec des clients tels que Disney, Cartoon Network, MTV, Boomerang et Pakapaka entre autres. Avec une vaste expérience dans l'enseignement, enseigne actuellement l'objet d'Image en couleur appliquée Campus.
hs 17 |: 00 Atelier: dessin animé et la narration graphique - Gustavo Deveze
titre:

Side "B"

Synopsis:

Cartoon, petit format. Graphic exercice de la narration sur la consigne prédéfinie. Format restrictive. En utilisant des concepts de "plaque d'impression"

Gustavo Deveze
Gustavo DevezeIl est un dessinateur, le dessin est l'outil de base pour illustrer et animer. Sa formation à l'Ecole Nationale des Beaux Arts Manuel Belgrano (Buenos Aires 1987) et de l'Institut des arts cinématographiques (Avellaneda 1990) a été faite par des moyens analogiques, mais au fil du temps l'a forcé à se familiariser avec le numérique, au point que, aujourd'hui jour, vous pouvez travailler en utilisant les deux. De préférence, il utilise le logiciel libre et collaborent souvent dans leurs processus de développement en tant que bêta-testeur. De l'année 2003, il commence à travailler dans l'enseignement, toujours dans les zones de dessin, à la fois par rapport à l'illustration et l'animation. Alors que storyboards faisant jouer, bande dessinée et de l'animation, illustration est votre domaine de prédilection. De la littérature illustration éditeur des enfants, ses travaux ont été publiés par des graphiques et des médias d'édition. Dans le 90 des années, intégré et participé à la famille animée collective. Plusieurs courts métrages ont été attribués à des festivals nationaux et internationaux et d'intégrer le catalogue des bibliothèques vidéo dans le pays et à l'étranger. Dans ce contexte, son premier film, 'Indiecito', a remporté le premier prix au concours Georges Méliès 1992.
hs 17 |: 00 Workflow Magistral: Création d'animations pour les jeux vidéo. Partie II - Pablo Toscano
Vivre, dictée du Québec, Canada
titre:

Workflows créant des animations pour les jeux vidéo. Comment faire pour obtenir la qualité maximale dans les plus brefs délais.

durée:

3 2 rencontre heures chacune.
Partie III: Demain, samedi 21 17 de: 00 19 à: 00 heures.

Synopsis:

Au cours de cet atelier, nous allons présenter l'importance des principes de base de l'animation, lors de la création d'animations pour les cinématiques et pour différents systèmes d'animation dans un jeu vidéo

Paul Toscano
Il né en Argentine et vivant au Canada depuis 2003, Paul a étudié à l'image Campus diplômés de l'2002 année. Il travaille à partir de 10 ans dans le studio société Ubisoft Québec. Parmi ses productions sont comme Splinter Cell et Prince of Persia entre autres grands succès. Depuis 2009, il a collaboré avec le célèbre studio d'Ubisoft dans la ville de Montréal dans la création de la Confrérie, 3, Black Flag et versions Unity de la licence Creed le célèbre Assassin. Cette expérience de collaboration a permis Paul d'acquérir une excellente compréhension du développement et de la production de jeux AAA et le développement de «Pipelines» travaillant avec des équipements qui peuvent atteindre jusqu'à 700 personnes. Actuellement, Paul est le principal responsable de la version technique direction d'animation "Syndicate" de la licence Creed le célèbre Assassin.
hs 19 |: 00 Discussion: Vidéo Made in Argentina - Agustin Cordes et Nicolas Cuneo

Nicolás Agustín Cordes et Cuneo.

Agustin Cordes
14 a des années d'expérience dans l'industrie du jeu, d'abord comme rédacteur en chef de la presse avant de devenir un développeur. SCRATCHES Son premier match a été la première entreprise commerciale faite en Argentine et, finalement, est devenu un genre de culte, étant considéré par beaucoup l'un des jeux d'horreur les plus effrayants. Après avoir effectué une aventure éducative pour AFIP, profil de risque, Augustin a fondé Senscape et avec une équipe talentueuse est arrivé à travailler sur l'asile, le successeur spirituel de Scratches. Avec plus de cinq années de développement, le titre a déjà une reconnaissance internationale et est l'une des aventures les plus attendus du moment. Afin de financer les derniers mois de développement, Agustin a lancé une campagne Kickstarter tôt 2013, qui a été reconnu comme l'un des plus grands succès en Amérique latine.
Nicholas Cuneo
Actuellement CEO & Co-fondateur de The Other Guys, une entreprise qui crée gameseries (jeux + série TV), dont la mission est de changer la façon dont nous racontons les histoires. Dans les années récentes 20 participé à diverses startups et les petites entreprises. Il faisait partie du groupe fondateur de Trois Melons, où il a dirigé le Social Soccer Ball, un jeu de football qui avait plus de 1.5 millions par jour projet des utilisateurs actifs. Trois Melos a ensuite été acquis par Playdom / The Walt Disney Company.
hs 19 |: 00 Présentation: Remorques et étudiants de première année à court 3er
Être projeté

-Cortometrajes "Color Less" (Sun Azpiroz, Naty Bedrossian, Sofia Vallejos, Micaela roost)
-Présentation d'exercice Animation (Patricio Rey)
-Teaser Court 2015 "Kousan" "Bearly" Faire face "
Jeu Lab -trailers 2015

hs 20 |: 00 Discuter: Créer des jeux en Argentine - Linietsky, Averbuj, Fernandez, Mounes et Iparraguirre
Synopsis:

industrie du Voyage dans le développement du jeu Argentine, perspectives actuelles et futures pour la promotion.

Participants:

Linietsky Juan Guillermo Averbuj Agustin Perez Fernandez, Facundo Mounes et Alejandro Iparraguirre (à distance)

Agustín Pérez Fernández
Agustín Pérez Fernández Tous les projets qui répondent Guillermo participe objectifs 2: pour nourrir sa passion pour la création de jeux vidéo, et d'encourager l'industrie nationale de développement de jeux de façon proactive et innovante. Fondateur et Producteur contenu Gamester, événements de marque groupe / développeur liés à l'industrie du jeu, Expos, Symposia, Performances (MICA) et de 2003 à 2010, faisait partie du comité d'organisation pour le plus grand événement dans l'industrie du jeu vidéo Argentine déjà en instance 10ma: EVA (Argentine Videogames Exposition). Dans son rôle en tant que formateur effectue une série de conférences, des ateliers et des conférences lors de divers événements. Il a travaillé en tant que concepteur de jeu et consultant pour des produits et des entreprises comme PixOwl (France), Das Spiel (Allemagne), Visionary / interaxal (Mexique), RashiGames (Israël), Codenix, Eudaimonia, Sabarasa. IndustriaVG Creator, le premier site sac d'emploi spécialisé dans les jeux vidéo en Amérique latine, libres. Fondateur et mentor de développement de réseaux réunions jeu bi-hebdomadaire appelé Game Jam travail qui vise à fournir un soutien et un encadrement aux personnes ou à des équipes qui ont besoin, reconnus par les travailleurs de l'industrie.

A écrit la première étude d'introduction manuelle sur les jeux vidéo parlant. Il a publié une analyse des jeux "sociaux" (Facebook) qui enquête sur les techniques de conception et espièglerie jeu appliquées à ces produits. Spécialités: Consulting, Formation, Recherche, Idée, la créativité, l'esprit d'entreprise.

Juan Linietsky
Juan Linietsky
Juan Linietsky est le leader de la technologie Okam studio, l'un des studios de développement de jeux les plus importants de l'Amérique latine. Expérimenté localement avec des sociétés comme QB9 et Grupo Clarin et international comme Sony, Square Enix, et Daedalic.
John est également l'auteur de Godot Engine, ouvert moteur de développement de jeu créé en Argentine qui gagne rapidement en popularité.

Guillermo Averbujs
Guillermo Averbuj Tous les projets qui répondent Guillermo participe objectifs 2: pour nourrir sa passion pour la création de jeux vidéo, et d'encourager l'industrie nationale de développement de jeux de façon proactive et innovante. Fondateur et Producteur contenu Gamester, événements de marque groupe / développeur liés à l'industrie du jeu, Expos, Symposia, Performances (MICA) et de 2003 à 2010, faisait partie du comité d'organisation pour le plus grand événement dans l'industrie du jeu vidéo Argentine déjà en instance 10ma: EVA (Argentine Videogames Exposition). Dans son rôle en tant que formateur effectue une série de conférences, des ateliers et des conférences lors de divers événements. Il a travaillé en tant que concepteur de jeu et consultant pour des produits et des entreprises comme PixOwl (France), Das Spiel (Allemagne), Visionary / interaxal (Mexique), RashiGames (Israël), Codenix, Eudaimonia, Sabarasa. IndustriaVG Creator, le premier site sac d'emploi spécialisé dans les jeux vidéo en Amérique latine, libres. Fondateur et mentor de développement de réseaux réunions jeu bi-hebdomadaire appelé Game Jam travail qui vise à fournir un soutien et un encadrement aux personnes ou à des équipes qui ont besoin, reconnus par les travailleurs de l'industrie.

A écrit la première étude d'introduction manuelle sur les jeux vidéo parlant. Il a publié une analyse des jeux "sociaux" (Facebook) qui enquête sur les techniques de conception et espièglerie jeu appliquées à ces produits. Spécialités: Consulting, Formation, Recherche, Idée, la créativité, l'esprit d'entreprise.

Facundo Mounes
fondateur du magazine Loaded dans 2004 Co. Avec dix ans d'expérience journalistique dans les jeux vidéo, il est passé par des moyens tels que XtremePC, Next Level, 3DGames, Datafull, ce qui est? et Loaded.vg, et l'auteur de plusieurs livres sur le sujet. Depuis 2010 renversé toute leur développement de jeux précédente chez Sony Argentine la formation, le développement de jeux pour MDP SA, MetroGames, et indépendamment, et les classes d'enseignement sur le jeu expérience de conception dans différentes institutions. Il collabore également avec Gamester et mène des conférences et des ateliers dans tout le pays. Il travaille actuellement comme Lead Game Designer chez Gaming Social Network (SGN), où il était en charge des jeux comme Fluff Friends Rescue, Bingo Blingo et Panda Jam.
Alejandro Andrés Iparraguirre
Alejandro Andrés Iparraguirre
Marketing Supérieur et technicien en électronique, technicien se développe en tant que producteur et directeur culturel promotion de l'industrie du jeu vidéo. Actuellement, il se démarque dans l'industrie du développement de jeux vidéo en tant que coordinateur général Gamester (Collectif des professionnels impliqués avec des jeux et des jeux vidéo, qui vise à promouvoir le secteur récréatif du développement, la production, l'exposition à la communication et les relations avec les autres domaines et pratiques, telles que la publicité, l'éducation et la solidarité.) et une partie active comme porte-parole en DUVAL (Développeurs Etats Jeux en Amérique latine), est le coordinateur des jeux vidéo pour le ministère de la Culture de la nation et Producteur général en sixième voyelle (jeu de studio de développement). Leur travail spécifique est aussi un producteur de jeux vidéo dans la coordination de l'équipe de développement et que la technologie et le marketing consultant dans l'industrie. Comme les projets en cours peuvent être desatacar événements Work Game Jam (événement Jeux entrepreneuriat) et éléments de l'espace (jeu d'action RPG tactique SCFI)
hs 20 |: 00 Discussion: Des Jeux Olympiques à Esports, un regard ludique - Pablo Palacios
titre:

Des Jeux Olympiques à Esports, un regard ludique

Synopsis:

Cet exposé est destiné à couvrir et brièvement en revue l'histoire des Jeux Olympiques de la Grèce antique, les concepts sur le concept du football moderne et, enfin, le marché et la culture derrière les Esports

Pablo Palacios
Paul est un étudiant de ludique, ayant suivi des cours du MIT et iversité; Ludologo et jouet bibliothécaire.
Travaille aujourd'hui à enseigner au Campus de l'image et le directeur général du journalisme moyen Colosseum, dédié aux jeux et sous-culture en général, partagent des intérêts qui forment le corps de la même.
hs 21 |: 00 Live band: Acuamono

ACUAMONO, Il est un trio à expérimenter avec le rythme. Alors que professant genre rock, on peut distinguer d'autres influences comme le jazz, le funk, le post punk et de musique latine. Guitare, batterie et basse, vivent avec un son qui a de la force, et quand calme nécessaire. Dans 2014 sorti son premier album intitulé "Eboluyon Beibi" qui a comporté des présentations CABA, Grand Buenos Aires et les provinces. Plus tôt cette année, ils ont remporté le consurso émergent des groupes locaux en FM Zonica et la radio ont été sélectionnés pour la diffusion de la 100 comme bande de nouveauté. En mai, ils ont sorti le clip actuel thème «faune» filmé dans la ville de Tandil en Octobre et "The Ghost Tour" (Les deux problèmes de diffusion coupe Eboluyon Beibi)

membres
Facundo Quijano - Bass et Voice / Martin Ilundain - Batterie et Chorales / Leandro Contreras - Guitare et voix
https://es-la.facebook.com/acuamonooficial/ - http://acuamono.bandcamp.com/ - https://www.youtube.com/user/acuamono - https://twitter.com/acuamonooficial

Acuamono Acuamono Acuamono Acuamono

hs 22 |: 00 Live band: Yougoslavie

YOUGOSLAVIE, Il est un groupe de rock formé au milieu 2013. Il est un projet artistique de caractère musical qui est associé à une forte empreinte audiovisuelle sur le développement de leurs présentations (production d'images spécialement créées pour chaque sujet et projetés par un opérateur visuel). Ses membres sont des professionnels de divers domaines de l'art comme le cinéma, l'animation, le dessin, la conception de l'audiovisuel, entre autres disciplines qui naturellement été intégrées dans la conception globale du projet.

membres
Gabriel Giulleti: Low / Hernán Fernández: Batterie / Gaston Di Pasquo: Claviers et synthétiseurs / Jeremias Papi: Guitares / Diego Cagide: Guitares / Martin Esconjaureguy: Voice

Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014

Samedi 21 2015 Novembre

hs 14 |: 00 Discuter: Comment concevoir et créer des personnages - Avril Barrado
titre:

Comment construire des personnages d'une manière unique et efficace. Présentation de caractères de l'image Campus

Synopsis

Il est connu que la construction d'un personnage d'animation est la clé pour le répéter mille fois.
Le plus clair et plus simple, il est la construction la plus efficace devient, pour une telle construction doit être efficace de retour à la source, et la source est Simle GÉOMÉTRIE.
Alors que le rôle de la géométrie simple, des sphères, des cubes, cylindres, cônes, prismes est de rendre les choses plus faciles, souvent, il devient un tyran qui durcit et bloque l'action libre des mouvements; tout a un intérêt limité dans ce démonstratif!, parle j'essaie de mettre une limite à la géométrie simple pour revenir plus agréable et résolu le processus de construction d'un personnage.
Il donnera également une présentation formelle à nos nouveaux personnages de l'image Campus !!

avril Barrado
avril Barrado J'ai étudié Beaux-Arts de Cosquín, Córdoba. A 20 ans je me suis rendu à Buenos Aires pour trouver mon chemin dans les arts graphiques. J'ai commencé comme assistant Oswal pour dépouiller le monde naturel de Far Prat pour le supplément pour enfant "garçons La Nacion" du journal la Nation. Le même Oswal me relie au monde de la bande dessinée. Là, je participé à la série de ma famille est un dessin et plus tard de ses deux films Dibu du film et Dibu 2 vengeance Nasty. a également participé en tant qu'assistant dans les livres Nelson Luty Looney Tunes, Pinky and the Brain, Vie Disney A Bug etc. Carlos Meglia aussi aider à Star Wars Dark Horse et Monster DC Comics mondiale. puis de travailler dans la production du film Manuelita Garcia Ferre. Je voyage en Espagne et aux États-Unis qui ont participé à la pré-production, la conception des personnages et la mise en page pour le film Filmax légende El Cid et Burbank Californie en préproduction sur le film "Pogo" (inachevé) réalisé par Cavin Cooper. Je reviens à Buenos Aires pour intégrer la production de La Pintin dans le département de la mise en page et la conception des personnages. En 2003 je commence à travailler sur leurs propres animations pour la publicité et cette même année a commencé ma carrière d'enseignant à enseigner différentes matières dans des institutions telles que l'image Campus. Durant toutes ces années j'ai participé à des échantillons individuels et collectifs d'art, en recevant le premier prix du festival de la Encina à Ponferrada Leon Espagne, sélectionné pour participer à l'Exposition Internationale d'Art Contemporain "Angar 17". Lisbonne-Portugal, Living Art Prize Senyera, "Salon International Mars" Atarazanas Valencia Espagne, LIV Salle des Beaux-Arts Manuel Belgrano, Eduardo Sívori Museum et d'autres. J'ai aussi participé dans certains livres scolaires pour les sujets de classes primaires à Barcelone et Buenos Aires, des livres pour Disney Paris dans l'étude de Salvador Simo à Barcelone et illustré un chapitre de Historias del Olvido (Editorial Dolmen), Le tropique des chevaux (Editorial Progreso ) tous deux écrits par Luciano Saracino, et le catalogue Seres fantastique (Libsa, Espagne), et plusieurs tapas pour Editorial Alfaguara, et plusieurs autres choses plus rares comme travailler dans Natural Horsemanship avec des chevaux en Estrémadure Espagne, la formation des chevaux arabes à Valence Espagne!! Et la vente de parfums dans une galerie dans la jupe La Córdoba ou de faire des tatouages ​​sur la plage, dans les îles Canaries.
hs 14 |: 00 Discussion: Plusieurs mécaniciens de la personnalité et de mouvement - Agustín Ross Beraldi
titre:

Plusieurs mécanismes de la personnalité et de mouvement

Synopsis:

Animation, à travers des dessins, des poupées ou des caractères générés numériquement, parvient à générer dans l'empathie du spectateur qui conduit à assimiler les émotions qui passent par les personnages et les faire eux-mêmes. Ce n'est pas automatique, mais est spécifiquement demandé et a travaillé pour l'équipe d'animation, qui, pendant la phase de développement du projet effectue des tests pour définir le mouvement et la personnalité des personnages. Tout au long de sa carrière, un animateur doit développer les outils qui lui permettent d'adapter à différents projets avec des personnages différents avec des personnalités différentes et des modes de déplacement et de styles variés d'animation.

Agustín Ross Beraldi
Agustín Ross Biraldi
Des études:
- Film de montage ENERC
- Animation de personnages en animation Mentor
Expérience de travail:
- Co-directeur, co-scénariste, co-producteur de "La machine qui crache des monstres et la fille de mes rêves" (long-métrage, 2012)
- Junior Entertainer dans Metegol (long-métrage d'animation, 2013)
- Entertainer dans Dog Mendonça et Pizza Boy (court métrage d'animation, 2013)
- 3D plomb dans Rati Horror Show 2 (documentaire)
- Entertainer dans Cumbia Ninja 2 Saison (Fox série 2014)
- Superviseur d'animation Master of Orion (jeu vidéo 2016)
- Co-directeur, co-scénariste, co-producteur de "Once Upon a Time à Buenos Aires" (long-métrage, 2016)
hs 14 |: 00 catégorie Open: comique de production - Germán Nobile et Andrés Ponce
Germán Nobile
Illustrateur et dessinateur. Ses crédits incluent l'avoir illustré la couverture de l'une des dernières œuvres de l'écrivain célèbre Alan Moore (Watchmen, V pour Vendetta). Il a également travaillé sur le roman graphique avec CALIGULA gagnant Eisner David LAPHAM (Les Stray Bullets) et Screenwriters hausse comme Justin Jordan (Luther Strode) et Kieron Gillen (Darth Vader, Iron Man). Germán est le créateur de bande dessinée Logo jour et l'un de ses pilotes d'origine. participe activement à diverses conventions, donnant des conférences et des démonstrations.
Andrés Ponce
dessinateur de renom. Il a travaillé avec des licences telles que STAR WARS, TRANSFORMERS, NINJA TURTLES ou DOCTOR WHO. Il a également servi comme encreur pour DC COMICS, dans des titres tels que LEGO ou JUSTICE LEAGUE JUSTICE LEAGUE présente: Killer Frost.

hs 14 |: 00 catégorie Open: Robotique - Alberto Rocha Diaz Yiye
Alberto Rocha Diaz (Yiye)
Il est l'auteur du livre: ELECTRONIQUE ET INFORMATIQUE APPLIQUEE. Professeur industriels spécialisés Disciplines Informatique et électronique avec diplôme de troisième cycle en Educational Computing, analyste des systèmes d'information. Technicien en électronique. Formation d'instructeur niveaux I - II - III. Dans la compétition internationale de robotique XI Organisé par l'UTN - Bahia Blanca, obtenu par le professeur Première place en mode Sumo mineurs initiaux. Il travaille en tant que professeur dans divers établissements d'enseignement dans les domaines de l'informatique, de l'électronique et de la mécanique.
hs 15 |: 00 Discussion: Conception de monstres et de créatures fantastiques - Cristian Saksida
titre:

Parlez de la conception de monstres et de créatures fantastiques par Cristian Saksida

Synopsis:

Ceci est un discours à quiconque est intéressé par le dessin, illustration, et des créatures fantastiques, je veux dire, quelqu'un qui gardent toujours leur enfant intérieur et un esprit agité; nous allons montrer le processus utilisé pour concevoir une créature fantastique à partir de zéro; à partir de la structure de l'os qui supporte; masse musculaire, ce qui lui permettra de se déplacer, et enfin le type de peau; tout cela en tenant compte des concepts tels que le style, la silhouette, le réalisme anatomique, fonctionnalité structurelle, le caractère de la créature, les couleurs et bien plus encore.

Art Concept - Cristian
Cristian Saksida
graphiste, designer et étudiant en architecture conceptuelle. A 16 ans, il a fait des vignettes humour sur des cartes postales pour Telecom-Arnet. Il a travaillé sur des projets nationaux et internationaux: jeux de RPG Z-Man Games Jeux et Inner Kingdom New York (série Shadowfist, vermines Bushwhackin '); production de dessins animés Patagonik Film Group collaborant à la fonction d'animation "The Ark" comme un coureur de fond; Il a fait des illustrations pour des magazines nationaux (Next Level, Xtreme PC, Unbreakable) et international (Master Player, Cartes de combat, Ed Mina, au Mexique.); Il a publié sa propre bande dessinée série "Frank & Fluke" dans Incassable; collaboré à l'étude du dessinateur Fernando Sendra aussi coloré et producteur de contenu sur le site officiel "I Matías"; fait œuvre pour les tables de sport (MKD Kiteboards), la publicité (BrandSpot Agence de publicité, Johnson & Johnson, Dialogue Publicité). Il est l'un des fondateurs de l'architecture NEUHAUS Studio. Elle enseigne actuellement à l'art conceptuel et de l'art numérique dans l'image Campus.
hs 15 |: 00 Discussion: Le défi d'être un illustrateur et artiste visuel à Buenos Aires - De Tuco
titre:

Le défi vertigineux d'être un illustrateur et artiste visuel à Buenos Aires

Synopsis:

Cette conférence tracer le chemin qui nous conduit à choisir notre vocation. Dès le moment où nous avons rencontré un crayon à dessin à la main à l'aube pour le plaisir, jusqu'à présent, nous faisons la correction d'un certain nombre demande 10.

Tuco

Nous allons examiner et discuter les différents obstacles à surmonter un jeune artiste d'être éduqué, encouragé, le travail, trouver un style, traiter avec les clients, installer et profiter du cheminement de carrière. S'il est vraiment possible.

Fernando Sawa "Tuco"
Il est un illustrateur né dans le sud de Gran Buenos Aires. Il travaille à partir de 1999 et est actuellement directeur artistique chez DeTuco, un jeune producteur d'animation et VFX qui se pose avec l'idée de revenir pour profiter de dessin, d'encourager et de générer des idées.
hs 15 |: 00 Table ronde: Le journalisme de jeu vidéo - Modérateur: Pablo Palacios
titre:

Le journalisme de jeu vidéo. Aujourd'hui et demain

Synopsis:

Table ronde coordonnée par Pablo Palacios, qui, avec quatre journalistes essayer d'analyser le passé et le présent d'une réalité communicationnelle qui se déplace de la main d'une industrie qui ne cesse de croître en Argentine, le développement de jeux vidéo.

Pablo Palacios
Paul est un étudiant de ludique, ayant suivi des cours du MIT et iversité; Ludologo et jouet bibliothécaire.
Travaille aujourd'hui à enseigner au Campus de l'image et le directeur général du journalisme moyen Colosseum, dédié aux jeux et sous-culture en général, partagent des intérêts qui forment le corps de la même.
hs 15 |: 00 Atelier: Caractère 3D de création - Hernan Fernandez
titre:

Créer des créatures fantastiques.

Synopsis:

Vous assisterez à la création d'une créature fantastique d'un concept d'art simple à la fin avec la figure 3D prêt à encourager la production et l'utilisation. Vous verrez toutes les étapes du processus du début à la modélisation d'achèvement.

Pablo Hernán Fernández
Pablo Hernán FernándezAutodidacte, après avoir étudié baccalauréat en informatique à UNLP est devenu intéressé à la section de l'art informatique, de se consacrer à temps plein à la discipline de 3D. A partir de 3D Studio DOS a adopté divers projets et plates-formes accumulées d'expérience dans de nombreuses facettes de la production dans les deux jeux et de films publicitaires et vidéo. Dans 2006 a été intégré en tant que professeur à l'image Campus passant de nombreuses spécialités telles que la modélisation, texturage, effets, rigging, animation, simulations, agissant, des logiciels et des cours de formation aux entreprises.
hs 16 |: 00 Discuter: Direction artistique pour Cartoon - Jorge Cuellar
titre:

Direction artistique pour les dessins animés: De l'idée à l'image

Synopsis:

L'idée / Scénario (Nombre de caractères / décors et accessoires). Budget + temps + technique et style graphique (Facteurs affectant l'art). L'importance de moodboards / images de référence, l'architecture et l'ambiance de chaque monde qui est créé (dès le plus jeune pierre à chaque bâtiment) et armé d'un mémoire. Character design: du scénario à la préproduction finale Concept Art et processus de conception fonctionnelle 3D et 2D (Direction artistique). Galerie Actifs armés (réutilise) éléments et une pièce de jeu d'animation. Palette de couleurs comme ressource dramatique et le climat. Mon court d'obtention du diplôme sur le campus de l'image comme une première étape dans l'industrie.

JORGE CUÉLLAR RENDÓN
artiste professionnel avec une passion pour la direction artistique, illustration, animation et conception des personnages pour des projets d'animation, animation graphique, la publicité et les jeux vidéo. carrières supérieures: "Making Integral Cartoons" (2009) et "Motion Graphics" (2011) Institut image Campus, Buenos Aires. Producteur, Directeur de l'animation et gréage Graduation court métrage "CAT OUT" a été choisi pour être exposé dans les festivals les plus importants de l'industrie d'animation comme «Annecy - France", "Anima mundi - Brésil", "PISAF - Corée» et «Je veux Animarte - Argentine". Il a participé à la direction générale des courts métrages et animé MTV, Sesame Street, chanteur Cau Bornes, Coca Cola et Comedy Central. animateur du personnage pour la série: "Doodlebops" Disney Channel "Tincho" et "Going Around the Universe" de Pakapaka et intros animé: fiction "Graduate" Telefe et le film "Flocon de neige" pour Filmax - Espagne . Jeu Artiste pour "Mitaines - MetroGames Disney" jeux "Doki - Discovery Kids" et "Toys Alive - minuscules Bytes". Directeur artistique pour 3D série animée: "John et Yastay" et "Major et Minor" TDA étudient les dessins. Il est actuellement coordinateur et professeur de cours de spécialisation en «Techniques d'animation, conception et illustration" à l'image Campus.
hs 16 |: 00 Discuter: Expérience Skyrider - Adrian Novell
titre:

La Skyrider expérience Mais

Synopsis:

Comment fonctionne le processus, comment déchiré, quels obstacles face, comment ils ont organisé, quels outils ils ont utilisé, les fabricants de jeux skyrider tout au long de son développement.

Adrian Novell
Il est un concepteur et producteur, a travaillé dans PixOwl, Gameloft, était chef de projet pour le célèbre jeu "The Sandbox" et a décidé de lancer le projet "SkyRider" dans MagicGuiso, où il sert en tant que directeur créatif et producteur exécutif.

Nucleo 2014

hs 16 |: 00 Discuter: conception et mise en œuvre Robotics. CECI DANS L'AVENIR - Alberto Rocha Diaz Yiye
titre:

Robotique, Conception et application - Présent dans l'avenir

Synopsis:

Il y a des jours, il a été dévoilé Project Cite City, la ville de U $ S 1000.- millions au Nouveau-Mexique, qui mettra en vedette pas posséder habitants, et qui sera utilisé pour concevoir et tester des prototypes. De même, le géant Google, a présenté son sol-air Dron, qui doit être utilisé pour la livraison, alors que nous nous émerveillons bien sûr, avec des photos de Pluton envoyées par le programme Nouveaux Horizons sonde spatiale. Et il est ici alors où la première étape en Amérique latine, développé par moi, sur la robotique Conception et application, ouvre une porte pour répondre et la conception, la fondation du nouveau monde, à l'ombre, la lumière, l'espace .... Il est de plus en plus parce que la robotique est "Présent dans l'avenir».

Alberto Rocha Diaz (Yiye)
Il est l'auteur du livre: ELECTRONIQUE ET INFORMATIQUE APPLIQUEE. Professeur industriels spécialisés Disciplines Informatique et électronique avec diplôme de troisième cycle en Educational Computing, analyste des systèmes d'information. Technicien en électronique. Formation d'instructeur niveaux I - II - III. Dans la compétition internationale de robotique XI Organisé par l'UTN - Bahia Blanca, obtenu par le professeur Première place en mode Sumo mineurs initiaux. Il travaille en tant que professeur dans divers établissements d'enseignement dans les domaines de l'informatique, de l'électronique et de la mécanique.
hs 16 |: 00 Lan Party - Jeu Tournoi
Synopsis:

Équipe et tournois individuels dans Counter Strike 1.6, 3 Warcraft, Startcraft, Diablo 2.
Playstation tournoi de Mortal Kombat X 4, 16 Fifa, UFC et NBA 2k16.

Mortal Kombat X FIFA UFC Nucleo 2014

hs 17 |: 00 Test Show - Pablo Palacios
Expérience de développement de jeux d'essai, la démonstration et le script de test playtesting guidés.
Pablo Palacios
Paul est un étudiant de ludique, ayant suivi des cours du MIT et iversité; Ludologo et jouet bibliothécaire.
Travaille aujourd'hui à enseigner au Campus de l'image et le directeur général du journalisme moyen Colosseum, dédié aux jeux et sous-culture en général, partagent des intérêts qui forment le corps de la même.
hs 17 |: 00 Workflow Magistral: Création d'animations pour les jeux vidéo. Partie III - Paul Toscano
Vivre, dictée du Québec, Canada
titre:

Workflows créant des animations pour les jeux vidéo. Comment faire pour obtenir la qualité maximale dans les plus brefs délais.

durée:

réunions 3, 2 heures chacun.

Synopsis:

Au cours de cet atelier, nous allons présenter l'importance des principes de base de l'animation, lors de la création d'animations pour les cinématiques et pour différents systèmes d'animation dans un jeu vidéo


Paul Toscano
Il né en Argentine et vivant au Canada depuis 2003, Paul a étudié à l'image Campus diplômés de l'2002 année. Il travaille à partir de 10 ans dans le studio société Ubisoft Québec. Parmi ses productions sont comme Splinter Cell et Prince of Persia entre autres grands succès. Depuis 2009, il a collaboré avec le célèbre studio d'Ubisoft dans la ville de Montréal dans la création de la Confrérie, 3, Black Flag et versions Unity de la licence Creed le célèbre Assassin. Cette expérience de collaboration a permis Paul d'acquérir une excellente compréhension du développement et de la production de jeux AAA et le développement de «Pipelines» travaillant avec des équipements qui peuvent atteindre jusqu'à 700 personnes. Actuellement, Paul est le principal responsable de la version technique direction d'animation "Syndicate" de la licence Creed le célèbre Assassin.
hs 17 |: 00 Atelier: Création de personnages, leur conception de la personnalité - Jorge Cuellar
titre:

Création numérique des caractères: de la conception de la personnalité

Synopsis:

Afin de concevoir un personnage, il est important de connaître d'abord votre profil psychologique, la personnalité et l'évolution qui a tout au long de l'histoire. Conception et l'illustrer est de traduire une idée en une image, en regardant chaque personnage est unique et doit exprimer cette attitude par leurs expression, les gestes et la posture du corps. Ce processus de création est fait pour différents médias tels que illustrations, des jeux vidéo et dessins animés. Donc, dans cet atelier, nous allons apprendre: la création d'un profil psychologique, concept art, le langage du corps, les gestes du visage, la posture et les mains émotionnelles en action pose.

JORGE CUÉLLAR RENDÓN
artiste professionnel avec une passion pour la direction artistique, illustration, animation et conception des personnages pour des projets d'animation, animation graphique, la publicité et les jeux vidéo. carrières supérieures: "Making Integral Cartoons" (2009) et "Motion Graphics" (2011) Institut image Campus, Buenos Aires. Producteur, Directeur de l'animation et gréage Graduation court métrage "CAT OUT" a été choisi pour être exposé dans les festivals les plus importants de l'industrie d'animation comme «Annecy - France", "Anima mundi - Brésil", "PISAF - Corée» et «Je veux Animarte - Argentine". Il a participé à la direction générale des courts métrages et animé MTV, Sesame Street, chanteur Cau Bornes, Coca Cola et Comedy Central. animateur du personnage pour la série: "Doodlebops" Disney Channel "Tincho" et "Going Around the Universe" de Pakapaka et intros animé: fiction "Graduate" Telefe et le film "Flocon de neige" pour Filmax - Espagne . Jeu Artiste pour "Mitaines - MetroGames Disney" jeux "Doki - Discovery Kids" et "Toys Alive - minuscules Bytes". Directeur artistique pour 3D série animée: "John et Yastay" et "Major et Minor" TDA étudient les dessins. Il est actuellement coordinateur et professeur de cours de spécialisation en «Techniques d'animation, conception et illustration" à l'image Campus.
hs 18 |: 00 Découvrez Oculus Rift et Leap Motion
Synopsis:

Ils sont à tester des jeux créés par des étudiants dans le Oculus.
Ils sont aussi d'essayer différentes démos pour voir l'expérience réelle.

Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014 Nucleo 2014

hs 19 |: 00 Discuter: Faire animation. Conseils et expériences - Pedro Blumenbaum
titre:

Faire animation. Conseils et expériences pour produire des animations pour atteindre le port

Synopsis:

Présentation et de l'expérience dans le milieu. la conception de la production. Expérience dans les films et séries auxquelles il a participé, une ventilation des réussites et des erreurs obtenus. Aussi une poignée de budget et de gestion des talents et de l'argent disponible. Déterminer la qualité. De définir ce que la «qualité» et ensuite déterminer quel niveau va sensiblement d'avoir ce que nous produisons. équipements Armar (et conserver). Gestion du talent des gens, et surtout leur motivation et l'énergie pour durer jusqu'à la fin. Entrez dans le monde professionnel.

Pedro Blumenbaum
Pedro Blumenbaum
Né à Buenos Aires en 1976. Après après ses premières années dans l'animation d'innombrables publicités télévisées, fait son saut au grand écran dans 1998 comme animateur sur le film "Pintin al rescate" (Patagonik Film Group) Sa carrière se poursuit en Espagne, où il a travaillé pendant 3 ans, d'abord en tant que senior Animator, puis comme directeur supplémentaire de longs métrages d'animation "El Cid, la légende" et "Donkey Xote". Tant pour Filmax Animation-Espagne. De retour en Argentine, il est directeur de longs métrages d'animation "El Raton Perez" et "The Ark" (les deux Patagonik Film Group); et "Un autre film d'œufs et un poulet" (Huevocartoon - Mexique). Depuis 2009 combine ses fonctions en tant que directeur des travaux de production d'animation, étant consultant dans ce domaine pour le film "Anima BsAs" (Caloi en encre Productions), en plus de diriger l'animation de l'un des court qui le composent: «Mon Buenos Aires Wounded "œuvre posthume du grand CALOI artiste. Il est le créateur de la mini-série "JUAN ET YASTAY" Winning Series fédérale de la concurrence Série d'animation INCAA-2012. Basé sur une idée très originale et scripts Laura Avila. Plus tôt cette année a répété le duo avec Laura Avila pour produire "Histoires de filles", une série animée sur notre histoire Argentine.
19: 00 HS | Présentation: Element jeu: Space - Sixième Voyelle
Synopsis:

L'étude sixième voyelle nouvellement formé réunit les dirigeants d'Art et Game Design, en compagnie des créateurs du jeu, a présenté aujourd'hui le développement de l'élément: Space

Participants:

Ariel Vimo, Javier Entelman, Polti Fernando et Pablo Palomeque

sixième voyelle sixième voyelle sixième voyelle

hs 20 |: 00 prix de base de la concurrence

La cérémonie de remise des prix aura lieu Noyau 2015 Concours qui attribuera $ 120.000 en prêts éducatifs des étudiants exceptionnels travaillent.

hs 21 |: 00 Live band: Power Up Big Band
Power Up est le premier big band Argentine dédiée exclusivement aux jeux vidéo jouer de la musique dans un spectacle audiovisuel avec des projections, des paysages, des interactions avec le public et un groupe de musiciens désireux 13 desserrez votre mâchoire.
Avec 2 ans sur le circuit professionnel, Power Up a passé de grandes scènes comme Niceto, Groove, Uniclub, The Roxy, Estadio Malvinas Argentina, COMIC CON, entre autres.
Êtes-vous prêt à dépoussiérer vos cartouches?

Power Up Big Band

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