NUMÉRO 4/ Mai 2021

Béatrice

Pudding de moustique blanc

Des banquets pour déguster des environnements imaginaires.

par Suite laïka

Le pudding anti-moustique manque sans vergogne de son ingrédient principal: l'insecte. La conjecture offre une perspective imaginaire et réelle. Dans l'un, le moustique a été éclipsé au point de disparaître: un petit insecte mélangé avec le reste des ingrédients peut-il devenir visible? Serait-ce un souvenir déroutant, la traînée sur une saveur Renaissance oubliée?

Crédits : Textes, Design et Illustration Aftermath Laika® / Buenos Aires 2021.

Ludovico el Moro régna sur Milan pendant six ans, c'est-à-dire jusqu'à ce que les Français alliés à l'armée des trois Vénitiens et à un bataillon de mercenaires suisses s'emparent de lui en 1500. Il mourut prince et exilé dans la prison de Loches, et peut-être sans une autre fortune que vos souvenirs. Finis ses nombreux amants, ses enfants légitimes, certains autres reconnus pour leur foi et le duché même de Milan, une lignée fondée par son père et récupérée par son fils Maximiliano, 15 ans plus tard. Peut-être que le souvenir le plus fort était emmêlé dans le souvenir Béatrice D'Este1, sa femme légitime et la duchesse de Milan.  

Pour l'histoire, la capitale de Ludovico était l'éducation. À la Renaissance, les éducateurs et les artistes voyageaient à bord de leur renommée et étaient convoités par différents gouvernements. Celui qui a été choisi pour l'éduquer était un intellectuel humaniste: le poète et traducteur Francesco Filelfo. Avec lui, Ludovico apprend les questions morales de la vie somptueuse et débordante, de l'orgueil et du moins des arts sculpturaux. Cependant, entre les leçons de grec et de français, et les avertissements de l'échange épistolaire, c'est le prince lui-même qui a forgé la prudence face à l'avenir. Il n'avait qu'à observer le monde qui l'entourait, celui de l'extravagance et celui des désagréments: Filelfo vivait à genoux et de faveur en faveur pour faire face à ses difficultés financières. Ludovico, après tout, a fini par devenir lui-même un mécène. Cet apprentissage de base l'a amené à entreprendre des travaux aussi précieux que uniques et différents: la guerre, les beaux-arts et l'ingénierie. La fierté l'a poussé à s'installer et à gagner le duché de Milan face à une dispute familiale. Un Louis français a réclamé sa part de famille. Sa véhémence instruite par Filelfo le conduisit à mener les guerres d'Italie avec une chance mitigée; C'est peut-être pour cela qu'il a prévu de mettre l'accent sur l'achèvement de la cathédrale de Milan et le renforcement de l'éducation à Pavie. Mais Ludovico avant de diriger Milan était aussi un capitaine mercenaire. Et de cette expérience de dirigeants il a appris à négocier, à spéculer et à se battre côte à côte avec le camp le plus approprié. Même lorsque les partis et les banquets sont venus au duché avec la nécessité de consolider le pouvoir des Sforza, leur gouvernement n'a pas réussi à rester debout. Béatrice, la femme de Ludovico était plutôt la jambe extravagante pour maintenir et concevoir les protocoles. Les réunions se sont déroulées non pas tant comme une coutume mais comme une nécessité adoptée plus tard à l'époque: les missions diplomatiques. Aux fins de Quattrocento2, la cour et les partis de Ludovico réunissaient à la fois de dignes intellectuels et des militaires arrogants. Ce n'étaient que des variantes occupées à garantir la gouvernabilité face à l'écrasante République de Venise tout en proposant une vision artistique comme une nouvelle inflexion du pouvoir milanais vis-à-vis du reste du monde. Pendant ce temps, les Borgia, les d'Este et les Gonzagas - les familles remarquables de la noblesse italienne - entretenaient des relations de liaison, construisant des mariages convenables qui garantissaient des héritiers. Béatrice d'Este et sa sœur Isabel, éblouies à l'époque: raffinées, brillantes, belles et diplomates. Sa vision esthétique a réussi à favoriser les célébrations et à imposer les idées principales comme nécessaires et incontournables. Ils avaient juste besoin d'une cohorte de scénographes, de désodorisants et bien sûr de maîtres de banquet. Tout comme Bianca a choisi Filelfo pour former Ludovico, Béatrice était en charge de choisir ses artistes.  

D'ici là, et loin de Vinci, sa ville, l'inquiétant Léonard avait déjà échoué dans la taverne florentine Les trois escargots. Pourtant, déterminé à faire le bon travail, il n'a pas arrêté d'écrire et de réfléchir. Dans ses notes gastronomiques, il n'a pas seulement souligné l'excellence dans l'art de bien manger. Lors de son séjour au palais des Sforza, Ludovico le Maure a observé attentivement le choix de Béatrice et a immédiatement fait confiance à sa manière de procéder - un critère humaniste évident - et à son ingéniosité de dessinatrice de la vie domestique; mais il put aussi entrevoir sans effort la sensibilité particulière du Florentin dans l'art de la cuisine. Et c'était une information qui nécessitait un examen urgent.  

Les recettes de Léonard, peut-être enregistrées sous document testamentaire par son assistant Francesco Melzi et finalement appelées Codex Romanoff, ce sont des dérives éparses de ses nombreux écrits peu orthodoxes. Temps de cuisson précis, avertissements humoristiques et médicinaux, propriétés alimentaires minutieusement détaillées, sensibilités royales et règles morales. Les recettes de cuisine ressemblent à des formules écrites avec une certaine ingéniosité mais avec la véhémence indéniable de l'honnêteté et le goût de la simplicité. C'est ainsi que l'on a pu comprendre la préparation de son distingué «Gâteau aux abeilles» ou les capitulations esthétiques rapportées sous le thème «La tristesse de la polenta» 

Ce n'était pas tout bien sûr. Leonardo a également promu des conditions exclusives pour un arrangement correct des convives malades à table et a suggéré des recettes brutales pour les combattants agités de la taverne: le «Navets non comestibles» À la Renaissance, les coutumes et la morale sociale présentaient des difficultés que la société florentine prévoyait déjà comme norme future: l'hygiène. La gastronomie de cour cherchait à réguler la morale médiévale gargantuesque pour en faire divers plaisirs et raffinements. Peut-être Ludovico a-t-il apprécié les bonnes manières des sœurs d'Este mais aussi les propos dégoûtés de leurs amants et courtisanes plus éduqués. Les banquets nécessitaient de toute urgence un protocole d'hygiène strict. Ludovico a été laissé épuisé devant le paysage de nappes tachées et détruites de bizarre festif et divers. Béatrice a souligné les troubles et a confié à Leonardo une solution urgente pour son patron. Il n'était pas possible pour une table de ressembler à un concours, ou plus précisément «[...] au butin d'un champ de bataille»  Pour Ludovico, c'était une priorité; pour l'artiste, une nouvelle épreuve d'ingéniosité face à son bienfaiteur. Il n'a pas hésité trop longtemps. Il a pensé à une solution perspicace et inédite jusqu'à présent: un morceau de tissu individuel pour chaque diner afin que chacun puisse le dégrader à son goût au moyen de ses couverts et de ses mains pour enfin le cacher plié sans se déplaire. La première préoccupation du concepteur était deux questions de base: «¿Cócomment y aura-t-ilé pour appeler ces paños?3 ¿Cócomment y aura-t-ilé les présenter?» 

 Dans le même temps et devant les faits, les convives observaient ces petits rectangles, stupéfaits, certains décidant de se moucher avec eux, d'autres les utilisant pour garder les surplus de provisions - chose expressément interdite - ou s'asseoir directement dessus en l'absence. d'une fonction plus révélatrice. Ludovico était satisfait. Pour Béatrice, quelque chose manquait encore. Le maître de banquet a complété son idée originale, comme il l'a toujours fait, avec des machines qui offraient une étape supplémentaire après le spectacle de célébration: un mécanisme gigantesque pour laver et sécher les serviettes.  

La conception peut être considérée comme le chemin critique le plus raisonnable vers la résolution d'un conflit d'époque. Dans le même livre de cuisine, le «Pudding de moustique blanc» Léonard complète une idée fabuleuse sur la réalité des objets imaginaires par rapport à la réalité de l'histoire. La recette est la suivante: «Hachez les amandes bien pelées avec une pincée de fleur de sureau et passez-les dans la passoire. Faites-les chauffer lentement sur le feu pendant une demi-heure,ñajouter du miel, une poitrine de bonnetón bouilli et écraser le tout. Saupoudrer d'eau de rose et servir immédiatement. Ce plat nécessite un long digestióny n'est pas bon pour les personnes souffrant de cóalcool ou grippe. Mais c'est bénéfique pour ceux qui ont la peste»  

Jusqu'à présent, la recette complète étape par étape. Cependant, l'artiste ferme la note avec un avertissement: «Et à ceux qui me demandent pourquoié ceuxí appelé, je ne pourrai pasé leur donner la racineón»  

Le pudding anti-moustique manque sans vergogne de son ingrédient principal: l'insecte. La conjecture offre une perspective imaginaire et réelle. Dans l'un, le moustique a été éclipsé au point de disparaître: un petit insecte mélangé au reste des ingrédients peut-il devenir visible? Serait-ce un souvenir déroutant, la traînée sur une saveur Renaissance oubliée? 

Les objets ont leur propre échelle, uniquement en fonction de l'environnement et de la culture à laquelle ils appartiennent. Ainsi, ils doivent leur compréhension visuelle à une relativité historique et technologique ainsi qu'à leur perception géométrique et spatiale. Il peut être considéré comme petit ou immense par rapport à d'autres similaires et dans un certain contexte; à peine mesurés sur eux-mêmes. Dans tous les cas, un objet est petit par rapport à un autre similaire auquel il a été repensé, le réduisant à cet effet. En opposition, un objet sans aucune référence peut être observé de manière ambiguë. Le bogue est-il petit ou le pudding est-il énorme? Quelle est alors la différence entre un objet réel et un objet imaginaire? La question ne s'applique pas aux faveurs du monde virtuel, mais aux minuties de l'esprit. Quelle est l'imagination et l'émerveillement qui définissent apparemment l'un et l'autre? En principe, nous devrions considérer les aspects de la culture dont les particularités ne sont compréhensibles que depuis leur propre environnement. Cette nouvelle inquiète, les coutumes et les mœurs; la morale et les normes - étaient et continueront d'être fondamentales pour transformer un objet sans nom en quelque chose de plus qu'une chose identifiée comme telle. Un objet conçu se transforme en une fonction concrète et identifiable. La nécessité de nommer commence à être une priorité face à l'avancée du monde moderne, ce que le naturaliste résoudra deux siècles plus tard. Linnaeus4, créant une forme de classification normative. La soi-disant taxonomie a été établie dans une nomenclature binaire dont l'efficacité continue d'être appliquée à ce jour pour nommer tous les processus naturels connus.  

La notion d'identifiable part d'un fait vérifiable: identifier est une tension qui transforme l'étrange en son propre. Il le fait par un accord tacite qui admet les croyances générales comme siennes. De la même manière, l'identifiable et le méconnaissable établissent l'une des relations les plus sûres, non la seule mais fondamentale, pour contrôler et produire la terreur dans les arts et le spectacle. Nous avons peur de ce que nous ne pouvons pas nommer. Si donc savoir, dans l'immédiat, accepte de percevoir, le résultat est très simple. Le temps nous fait peur car le vaste cosmos, appelé dans sa proximité visuelle - la nature - est lui-même indéchiffrable seulement relativisé par la présence d'un Dieu éventuel qui peut nous protéger d'un infini inconnaissable. le Pudding aux moustiques, bien que nous connaissions parfaitement sa classification: -moustique comúnCulex pipiensLinnaeus1758, aujourd'hui nous remplit d'incertitude. 

Ludovico a perdu les guerres d'Italie en se nourrissant des souvenirs de sa fête intelligible. Puis il eut un lait aigre que Béatrice remplit de larmes lorsqu'elle le vit fuir. Peut-être en prison il jeûnait régulièrement car son assiette ne montrait que l'ingrédient secret, absent et délicieux. La table était gigantesque dans sa cellule vide. L'insecte qui proportionnellement à notre monde connu devrait mesurer une longueur d'un centimètre, dans la représentation de la mémoire de Ludovico aura été hors échelle, il pourrait être supérieur ou égal à la table où il venait de poser. La seule façon de représenter cette déformation n'aurait pas été autrement qu'en maintenant la relation de la table avec la pièce, la pièce avec la fenêtre et la fenêtre avec la table tour à tour, un mécanisme circulaire qui relierait les tailles relatives de chacun d'eux, les objets qui composent la scène à l'échelle. L'insecte était peut-être alors devenu une monstruosité même si son échelle était correcte car il représentait une biologie rare qui le terrifiait.  

Peut-être le scarabée kafkaïen de Métamorphose o La mouche de Cronenberg5, ont été insectes imaginaires de Ludovico el Moro, un délice prisonnier de son léger exosquelette; un humain complet en crise. Ludovico, fiévreux, se souvient de sa vie à la cour en prison. Ses dialogues avec Béatrice, les fêtes funestes, les commandes à Léonard. Où est passé votre poivrière? L'artiste a réussi à concevoir un artefact dont Béatrice avait besoin pour moudre les épices et éviter la destruction des convives sur la table de son seigneur, une réponse technique qui à ce jour conserve sa même apparence et fonctionnalité: le moulin à poivre a été inspiré dans la grâce curieuse et l'importance voulue d'un objet iconique: le Phare de Spezia6 

C'est clair: Le design a toujours été une nécessité de la culture. Ludovico a-t-il demandé à cacher son ingrédient principal pour séduire ses invités? Les corps sont tangibles tant que l'esprit les interroge. 

La perception d'un objet design au cours d'une période historique - le pudding l'est - n'a finalement pas besoin d'explications supplémentaires. Le passé rapporte docilement ses normes et sa technologie, son discours social et son évolution politique. L'une de ses preuves est la question de l'échelle et de la matérialité. Le lave-serviettes de Leonardo est une machine si complexe que son apparence ne révélerait pas immédiatement sa raison: il est difficile de comprendre non seulement le processus, mais sa destination. Où sera le magnifique «Ingéniosité pour retirer les grenouilles des barils d'eau potable», un mécanisme qui aujourd'hui peut être associé sans vergogne aux tactiques de torture de Tomy et Daly, (Itchy & Scratchy) aux dessins animés qui amusent Bart et Lisa Simpson à la télévision? 

Le présent continu de l'œuvre créatrice définit l'actualité dont la permanence éphémère et instable détermine l'objet créé. Le contemporain n'est rien d'autre qu'une instance en transit faite de souvenirs irréductibles, de concepts - l'ingéniosité de Béatrice d'Este -; l'instant même où le nouvel objet est encore pensé. L'avenir, au contraire, est une construction ambiguë, purement spéculative, dont la faiblesse est une forme qui ne mesure pas les conséquences de son destin. Dans tous les cas, l'imagination est congruente avec le passé, obstinément inaccessible face à un présent inachevé pour supposer le futur comme une conjecture décorative. Ainsi, les objets réels comme les objets imaginaires ont besoin d'une discussion plausible même dans les limites de leur propre fiction.  

Aftermath Laika / Buenos Aires / Mai 2021 


(3)Notes de cuisine de Leonardo Da Vinci, Issues of Today Issues, Madrid: 2005. compilation et édition par Shelag et Jonathan Ro